Новини

Фондация Luma- новата архитектурна забележителност в град Арл

Сградата на фондацията, проектирана от Франк Гери, е новият символ на града

 

Калина Константинова

 

Наречена „Кулата“, облечената в неръждаема стомана сграда е част от кампуса на фондация Luma, посветена на съвременното изкуство. Авторът, Франк Гери, споделя, че при проектирането й е бил вдъхновен както от римските останки в град Арл, така и от специфичните стръмни скали в околностите на града, но може би най-вече от картината „Звездната нощ“ на Винсент ван Гог, която е била нарисувана съвсем наблизо.

Сградата е висока 56 метра и е покрита с 11 000 неравномерно подредени “тухли“ от неръждаема стомана. В нея са разположени изложбени пространства, архив, библиотека, офиси, зали за семинари и кафене.  Фасадата й е сякаш в непрекъснато движение, благодарение на отраженията на светлината, които във всеки един момент оформят различни картини. Създава се усещане за кинематографичност, за бързи щрихи, които невидима ръка рисува в пространството и които изведнъж изчезват и се сливат с небето или пък изплуват рязко, обагрени в ярък цвят- случаен отблясък от непрекъснато променящата се среда.

„Кулата“ се издига от остъклена основа с овална форма, която е вдъхновена от запазения римски амфитеатър в града.

Фондация Luma е създадена през 2013 г. от швейцарската колекционерка Мая Хофман на изоставения терен на бивш завод за производство на влакове. Целият терен е бил облагороден  и реновиран с помощта на архитектурно студио Selldorf. Индустриалните сградите са били запазени и сега са превърнати в експозиционни пространства, хотел, ресторант, артистични резиденции. Освен вече споменатите референции, свързани с проектирането на „Кулата“, тя определено е и в диалог с индустриалното минало на мястото.

„Архитектурната ни интервенция в комплекса се стреми да създаде баланс, позволяващ на индустриалното наследство от 19-ти век да съжителства с настоящия контекст, както и да приюти съвременното изкуство по най-оптимален начин, така че неговото послание да бъде ясно и добре прието“, споделят както архитектите от студио Selldorf, така и Франк Гери.

Не на последно място трябва да обърнем внимание и на парка на Фондацията, проектиран от белгийския  ландшафтен архитект Бас Сметс, който превръща индустриална „пустиня“  в истински оазис.

 

Световният архитектурен конгрес продължава и през юли

Двадесет и седмото издание на Световния архитектурен конгрес се провежда тази година от Рио де Жанейро, но изцяло онлайн. Започнал още през март, той продължава до края на юли. Ако искате да участвате трябва да заплатите такса, но част от събитията са достъпни и напълно свободно.

Организиран от Международния Архитектурен Съюз (UIA) още от 1948 г., конгресът се провежда за първи път в Бразилия. Той е една от най-престижните и очаквани платформи за срещи на водещи имена в архитектурата, изследователи, предприемачи, компании за технологии и иновации, академични  институции, студенти, дори политици- всички поканени да споделят философията си, опита и мечтите си, свързани с бъдещето на градовете ни. Тази година конгресът се провежда под мотото „Всички светове. Само един свят“.

Посетете официалния сайт на събитието, за да се запознаете с изключително богатата онлайн програма, която очаква участниците между 18 и 22 юли-  https://www.uia2021rio.archi/en/registro/

Епископската базилика в Пловдив- обект от световно значение и новия културен център на града

Мозайките от римската епоха, които могат да се видят в новооткрития музей „Епископска базилика- Пловдив“ впечатляват с великолепието и богатството си; те са истински шедьовър на късно-античното изкуство, който вдъхновява и съвременните поколения

 

Снимки Калина Константинова

 

Град Пловдив е вече дом на впечатляващ културен център от световно значение. Новият музей, разкриващ останките на Епископската базилика на Филипопол е вълнуващо пътешествие в миналото на тази толкова богата в културно отношение земя. Покритият с мозайки под на две нива ни оставя безмълвни пред красотата на архитектурата, пред прецизността, елегантността и майсторството на изработката. Изображения, които са могли никога да не достигнат до нас, сега ни се представят като по чудо в цялата си прелест и величие.

Музеят е дело на екип от специалисти, всеки от които е положил изключителни усилия, за да запази и покаже по най-добър начин безценното наследство, гордост както за град Пловдив, така и за страната ни. Интерактивни информационни табели и очила за добавена реалност обогатяват преживяването и интелигентно ни напътстват в пътешествието в миналото. Детският кът пък е място, което със сигурност ще помогне на бъдещи археолози и откриватели да намерят призванието си.

 

 

Мозайките

 

Пауни и розети, кръстове и меандри, папагали и токачки: мозайките на Епископската базилика са наслада за окото с разнообразието и с ярките си цветове. Но те са много повече. Наситени са със смисъл,  а зад всяка една стоят артистично майсторство, часове работа и години опит.

Изработени са по техниката opus tessellatum. При нея малки камъчета с различен цвят се подреждат в изображение върху подложка от хоросан. Работата е бавна – за един ден, майстор можел да нареди сектор с площ около 0,5 кв.м. За мозайките на Епископската базилика са използвани камъчета в бяло, черно, жълто, охра, червено, няколко нюанса синьо, зелено. Някои от тях, като зеленото, са от полускъпоценни камъни, добивани от Родопите.

Мозайките на Епископската базилика – както и останалите от Филипопол през IV-VI в., са в стилистиката, присъща на Източната Римска империя. Те обаче имат и свои неповторими особености.

Тези от първия пласт на базиликата (IV в.) са геометрични;  от централния кораб, които са и най-ранните, са монохромни и изобразяват едри геометрични мотиви на „бягаща вълна“ и розети. Мозайките от северния и южния кораб са по-късни и са истинска експлозия от цветове и форми. Сложните им орнаменти създават оптическа илюзия за триизмерност – розети се преплитат с гирлянди, пищни кръстове стоят редом до кръгове, запълнени с различни цветове.

Създадени през V в., мозайките от втория пласт съчетават геометрични орнаменти с отличителния белег на Епископската базилика – птиците. Само върху централния панел в централния кораб има над 100 птици от различни видове. В централно пано на двата странични кораба е изобразена и сцената „Изворът на живота“.

Мозайките от първия пласт в южния кораб са с пъстроцветни и сложни геометрични орнаменти, които създават илюзия за триизмерност.

 

 

Историята на Епископската базилика

Епископската базилика на Филипопол, античният предшественик на днешния Пловдив, е най-голямата раннохристиянска църква в страната. Открита при разкопките монета на император Лициний (308-324) дава основание на хипотезата, че базиликата е сред първите, построени в Римската империя след легализирането на християнството през 313 г. Размерите, украсата и централното разположение на църквата в близост до форума на античния град свидетелстват за голямата и влиятелна християнска общност във Филипопол.

Базиликата е широка 36 м, дълга над 90 м и е с впечатляваща архитектура – централен и два странични кораба, апсида, нартекс (преддверие) и атриум (открит двор) с колонади. В централния кораб се издигал украсен с мрамор презвитериум (платформа за епископа и духовенството).

Вътрешността й била украсена с колони с капители с християнски символи, стенописи и пищни мозаечни подове. Мозайките са и най-добре запазената част от сградата. Правени са на три етапа, образуват два пласта и имат обща площ от 2000 кв.м.

Църквата била сърцето на християнския живот в града между IV и VI в. преди да бъде разрушена и изоставена, може би в резултат на силно земетресение.

Но историята на мястото е много по-богата и обхваща поне 12 века.

Базиликата е построена върху развалините на антична сграда, вероятно от I в.сл.Хр. След изоставянето на църквата, през Х-ХII в. на мястото се появява голям християнски некропол с гробищна църква, украсена с изящни стенописи.

Епископската базилика на античния Филипопол заема централно място и в съвременен Пловдив. Тя е в близост до централния площад и католическата катедрала „Св. Лудвиг“ – един вечен пример за приемствеността на духовните идеи, които се предават от поколение на поколение през вековете.

От IV до VI в. Епископската базилика била център на живота на късноантичния Филипопол. Богомолци се стичали в нея. Възрастни и деца били покръствани в сумрачната й, богато украсена вътрешност. Може би в нея заседавал т.нар. антисъбор на епископите-ариани в противовес на църковния събор в Сердика, който осъдил учението им като ерес.

Но дошъл момент, в който била изоставена, останките били затрупани, а времето изтрило спомените за нея.

Забравата продължила до 1980-те, когато при строителството на подлез се появили останки от мащабна сграда, украсена с мозайки с геометрични орнаменти и птици. През 1982-1986 г. екип от Регионалния археологически музей – Пловдив, начело с Елена Кесякова, проучили около половината от базиликата. Част от мозайките били прибрани в музея. Над развалините било построено защитно покритие, но непроучената част останала под улицата.

През 1995 г. базиликата била обявена за паметник на културата от национално значение. За съжаление, през 1999 г. защитното покритие се самосрутило. Състоянието на мозайките се влошило. След частични разкопки от 2002 г., които установили, че базиликата е построена върху по-стара антична сграда, мозайките били покрити с тънък слой пясък. През следващите години обектът потънал в забрава.

Всичко това се променя благодарение на инициативата и финансирането на Фондация „Америка за България“ и Община Пловдив. През 2016-2017 г. Епископската базилика беше изцяло проучена от екип на Регионалния археологически музей – Пловдив, воден от Жени Танкова, и реставратори под ръководството на доц. Елена Кантарева-Дечева.

Новостите от Идеал Стандарт, представени на събитието „Препоръчано от Наш Дом“

По време на ежегодното събитие „Препоръчано от Наш дом“ на 24 юни в клуб „Перото“, архитект Йоанна Петрова- експерт дизайнерска програма на Идеал Стандарт и Стефан Денков- проектен мениджър представиха някои от новите колекции в дизайнерското портфолио на компанията, както и интелигентни решения за дома и обществените пространства и инициативи за съвместна работа с архитекти и дизайнери.

Специално внимание беше отделено на колекцията мивки Ipalyss и нейните 10 пастелни цвята, ултра тънки стени и разнообразни форми, които могат да се впишат във всеки интериор.

Арх. Йоанна Петрова представи и две колекции смесители, резултат от съвместната работа със студио Palomba Seraffini – Conca и Joy. Освен с характерния си дизайн (отличен на IF Design Award и Red Dot Design Award), смесителите се характеризират и с оригиналните цветове– Brushed Gold, Magnetic Grey и Silver Storm, както и със специално PVD покритие, което повишава тяхната устойчивост.

Архитекти и дизайнери успяха да се запознаят и с Black Collections – цялостно обзавеждане на бани в черен цвят: от смесители, душ системи, мивки, тоалетни до мебели за баня.

Особен интерес предизвика представянето на тоалетната АquaBlade® , по-чиста, по-тиха и по-умна, осигуряваща превъзходно измиване без пръски дори при ниски водни обеми и отговаряща перфектно на завишените изисквания за хигиена в дома и обществените пространства през последната година.

Във фокус беше и най-значимата иновация на Идеал Стандарт, посветена на хигиената в обществените пространства-  дигиталният безконтактен смесител Intellimix. Той осигурява старателна хигиена на ръцете,  автоматичното му изключване пести ресурси, а вграденият дозатор за сапун намалява необходимостта от инсталиране, поддръжка и зареждане на отделен продукт.

Не на последно място бе представена и серията хибридни събития – Together World Tour, които съчетават иновативен дигитален формат с реални атракции.

В заключение публиката бе запозната с постиженията, които е постигнала компанията в посока утвърждаването й като лидер на пазара. За поредна година Ideal Standard бе избрана от потребителите за най-силна марка в категорията „Стоки за бита” в класацията на Superbrands.

В края на събитието компанията бе отличена с приза „Устойчив растеж“ за своята дългогодишна политика за създаване на иновативни технология в санитарната индустрия с грижа за опазването на природните ресурси.

 

 

Системата за умен дом Houseper с нов модул за пълна смарт автоматизация

Българската компания Гамабит ООД представи нов ъпдейт към smart home приложението Houseper за усъвършенстване на автоматизацията на ежедневните задачи в умния дом

 

Българската система за умен дом Houseper вече ще може да изпълнява пълен набор от автоматизирани ежедневни задачи, благодарение на новия ъпдейт в своето smart home приложение. Целта на новия модул е потребителите да бъдат максимално улеснени при автоматизиране на основни задачи от ежедневието в различни категории на смарт преживяването – енергийна ефективност, осветление, отопление, защита, охрана, и др.

Новите опции за автоматизирано управление на умната къща могат да комбинират по няколко умни устройства в рамките на дома, с настройване на различни действия.

Например, автоматичното управление на работата на климатик или уреди за отопление имат и опции за настройване при отваряне и затваряне на прозорец, регулирането на влажността и температурата в дадено помещение е и с предефинирани настройки за определени дни и часови диапазони и автоматизиране на домашната охрана, когато у дома няма никой…

Вече е възможно и персонализирано известяване при наводнение и дори проследяване и контролиране на времето прекарано от детето с конзолата за видеоигри или пред компютъра.

Обновената версия предлага също и опции за Colour Loop (светлинно шоу с цветни крушки), автоматизиран график за отопление, автоматичен старт на нощното осветление или активиране на предварително създадени сцени.

Освен с имейл и известия на смартфона, системата вече ще предлага и незабавно известяване, чрез SMS за притежателите на контролери със SIM карта. Това е изключително важно при настъпване на събития като пожар, наводнение или изтичане на газ, например.

Системата за умен дом Houseper не отговаря на мита, че умният дом е сложен и скъп. Напротив, контролерът и произведените в България умни устройства на марката (ZigBee 3.0 протокол и съвместимост, тествани с Amazon Alexa) имат изключително достъпна цена и лесен начин за инсталация и управление.

Новият модул обхваща създаване на алгоритми, задаване на условия, действия и графици по един изключително лесен и интуитивен за потребителя начин.

От Houseper са се погрижили системата да изпълнява не само ролята на ежедневен помощник, но и да носи забавление. Подходяща е за употреба в апартамент или къща, както и за отдалечена вила, втори дом или дори за помощ при ежедневни процеси в магазин или офис.

Повече за възможностите на новия ъпдейт можете да прочетете на сайта на компанията (www.houseper.com), а самите умни устройства и контролери на Houseper можете да намерите в онлайн магазина на бранда.

 

 

 

Как работи българската smart home система Houseper

 

Houseper умен дом (smart home) е система за домашна автоматизация, която позволява наблюдение и дистанционно управление на дома, офиса или вилата по отношение на осветление, отопление, потребление на ток, сигурност и охрана. Умният дом Houseper е базиран изцяло на безжична технология, не изисква окабеляване или ремонт. В основата на умния дом Houseper седи контролерът, представляващ централизирано устройство, което безжично управлява останалите свързани елементи на системата. С помощта на интуитивния и удобен визуален интерфейс на мобилното приложение Houseper, системата за създаване и управление на умен дом предоставя достъп до всички функционалности на домашната автоматизация и управление изцяло през смартфон.

 

 

Предимства на системата за умен дом Houseper  

 

Сред основните предимствата на smart home устройствата с марката Houseper са ниската цена, минималистичните размери и елегантен, дискретен дизайн, както и дълъг живот на батериите и опции за разширяване на мрежата. Продуктите на Houseper са достъпни и ориентирани към масовия пазар.

Системата Houseper, работи изцяло локално на контролера и не зависи от външен сървър. Външният сървър е необходим само при отдалечен достъп, но системата може да се конфигурира така, че да позволява отдалечено управление без да се ползва външен сървър. Разполага с резервирано захранване до 12 часа в зависимост от натоварването и  резервиран интернет за контролера с вграден 4G LTE модем. Системата е съвместима със всички Zigbee 3.0 устройства, които отговарят на спецификацията и има успешно преминали тестове за съвместимост с Amazon Alexa.

Комуникацията между Houseper контролера и мобилното приложение е изцяло криптирана, което гарантира сигурността на достъпа до умния дом.

 

Повече за марката Houseper

 

Houseper e изцяло български бранд, част от портфолиото на фирма ГамаБит ООД, специализарана компания в разработването на решения за домашна автоматизация и производство на умни устройства. Стремим се с въвеждането на иновативните решения, базирани на интернет на нещата, да създаваме едновременно технологични, управляеми и уютни обекти. Системата включва контролер с приложение, мобилно приложение за Андроид устройство и пълна гама смарт устройства в разнообразие от управляеми категории – осветление, отопление, охрана, защита, енергийна ефективност и умни аларми.

Петото издание на „Препоръчано от Наш дом“ отличи най-добрите компании в бранша

Списание Наш дом за пета поредна година връчи призовете „Препоръчано от Наш дом”. Наградите са с мисията да отличават най-качествените фирми и услуги в областта на дизайна, обзавеждането и строителството. Те подкрепят бизнеса, като насочват вниманието на архитекти, дизайнери, инвеститори и на десетките хиляди читатели на Наш дом към най-добрите компании в сферата. Отличието „Препоръчано от Наш дом“ е гаранция и препоръка, зад която стои над половин век опит на списанието и неговия екип.

Тази година бяха номинирани 9 фирми в различни категории, свързани с дизайна и обзавеждането – всички с утвърден авторитет и доказали в годините своята висока класа.

В категория ”Успешно развиваща се българска компания“ призът получи Studio Zappriani. Неслучайно отличаваме студиото за втори път – това е българска семейна фирма за ръчно изработени осветителни тела, която наложи свой собствен стил и високо качество на пазара.

Наградата за оригинален български дизайн отиде при Parametreeс – нова марка на фирма Ен Джи Еф-М, която е на българския пазар повече от 15 години. Новият бранд е свързан с производството и реализацията на модерни идеи в областта на дизайна и архитектурата.

Призът в категория „Ярък стил и идентичност” получи Grohe България – световен лидер в производството на цялостно обзавеждане за баня, кухненски смесители, мивки и санитарни системи. Само през последните 10 г. успехът на Grohe беше потвърден от повече от 300 награди за дизайн и иновации. Списание Fortune постави Grohe в престижния списък на топ 50-те компании, които ”Ще променят света”.

Носител на приза за Иновативни продукти тази година е Legrand България – глобален лидер в областта на електрическата и цифровата сградна инфраструктура. Фирмата комбинира водещи световни енергийни технологии, автоматизация, софтуер и дизайн в интегрирани решения за домове и сгради.

Във важната и наистина широка категория – Награда за високо качество и функционалност, отличието получи Intesa – фирма, която съчетава дизайн, функционалност и устойчивост в решенията за сигурност и интериор, които подобряват качеството на живот и са стилен завършек на всеки проект.

Какво е важно за потребителите днес? – хармоничното съчетание на дизайн и технологии. Призът в тази категория отиде при компанията АХИ Кериър ЕЙЧВАК България, която притежава правата за дистрибуция и сервиз на търговските марки за ОВиК оборудване TOSHIBA, CARRIER И TOTALINE, собственост на CARRIER CORPORATION. Компанията е създадена през 2008 г. и е оторизиран дистрибутор на продуктите на CARRIER в голяма част от света.

Наскоро беше открит забележителеният нов шоурум на Kronospan България. Именно това пространство спечели отличието за Интериор на шоурум. Наградата прие архитект Теодор Христов – автор и проектен мениджър в реализацията на Кроношпан дизайн център – София. Освен с проектиране и изпълнение на шоуруми и офиси, той и екипът му разработват бутикови павилиони за международни форуми и изложения, по време на които се демонстрират приложенията и дизайна на продуктите на Кроношпан.

Наградата за устойчив растеж получи една компания на повече от 100 години, която всички познаваме –Идеал стандарт – Видима. Повече от век мисията на марката е чрез иновации и дизайн да прави живота на хората по-добър и да развива културата на банята. Днес, с партньорството с известното италианско дизайнерско студио „Паломба Серафини“, Идеал Стандарт отбелязват началото на нова ера на иновации и дизайн.

Традиционната голяма Награда за цялостен принос взе Баня Стил, които, въпреки че са специализирани в областта на банята, години наред работят за по-висок стандарт на обитаване – благодарение на Баня стил световните тенденции бързо стигат до България. Фирмата предлага цялостно обзавеждане за баня и предлага среден и висок клас водещи европейски производители. Баня стил има 15 магазина и вече 15 години е на пазара.

По време на събитието научихме повече за новите продукти на фирмите. Идеал стандарт представиха тяхната забележителна колекция Atelier – копринено черно в банята и ново ниво на хигиена. Parametreeс запознаха гостите с неограничените възможности на 3D принтирането. Екипът на Интеза представи най-добрите решения за сигурност и интериор. Legrand показаха най-новата серия умни ключове и контакти Living Now – умна електрическа система за дома. А фокусът на фирма АХИ Кериър ЕЙЧВАК България беше уникалнo предложение за пазара от Toshiba – HAORI – климатик, който може да променя стила си спрямо този на потребителя.

Събитието в клуб Перото беше в приятна атмосфера – гостите имаха възможност да се запознаят със свои колеги, да открият бъдещи партньори, да разговарят на чаша избрано вино.

Конкурс за архитектурна рисунка

 

В сътрудничество с архитектурното студио Make Architects и музея Sir John Soane, Световният архитектурен фестивал обявява началото на петото издание на конкурса за архитектурна рисунка, спонсориран от  Gleeds.

Конкурсът започва да се провежда през 2017 г. с желанието да даде поле на изява на този специфичен артистичен жанр и да се превърне в платформа за студенти и професионалисти, обединени и вдъхновени от наследството на такива имена като Джон Соан, Льо Корбюзие, Седрик Прайс…

Приемат се кандидатури от архитекти, дизайнери и особено студенти от цял свят в три категории- Ръчно рисувани, Цифрови и Хибридни рисунки.

Оценяват се техническите умения на кандидатите, оригиналността на подхода и способността им да предадат архитектурната идея. Рисунките могат да бъдат изцяло плод на въображението или свързани с реални проекти. За втора поредна година ще има и специална награда за проект с тематика, свързана с пандемичната криза. Журито тази година ще бъде съставено от професионалисти като Бен Лангландс и Ники Бел; Кен Шътълуорт, основател на Make Architects; Лили Дженкс, основателка на Lily Jencks Studio и Jencks Squared; Луиз Стюарт, уредник в музея на сър Джон Соан; Нариндер Сагу, старши партньор във Foster + Partners; художникът Пабло Бронщайн; Робин Броди Купър от Gleeds, и Пол Финч, програмен директор на Световния архитектурен фестивал.

Пол Финч коментира: „Универсалният език на рисуването има особено значение в настоящия труден момент, свързан с пандемичната криза,  и ние с нетърпение очакваме да бъдем вдъхновени от изключителните постижения на кандидатите.“

Крайният срок за участие е 17-ти септември 2021 г. Победителите ще бъдат анонсирани през октомври и ще получат възможност за участие на Световния Архитектурен Фестивал от 1-ви до 3-ти декември в Лисабон. Отличените проекти ще бъдат показани и на изложба в музея  Sir John Soane в началото на 2022 г.

За повече подробности посетете https://thedrawingprize.worldarchitecturefestival.com/

Architizer обяви номинираните проекти в конкурсната си програма

Повече от 450 проекта са отличени и се борят за вота на публиката в конкурса A+Awards

 

В конкурса A+Awards, организиран от Architizer, са изявили желание за участие повече от 5 000 кандидати от 100 страни. Журито вече избра проектите, които ще се борят за вота на публиката. Тази година те са повече от 450 в цели 94 категории.

Със своя мащаб конкурсът има привилегията да предложи задълбочен анализ на съвременната архитектура и по-специално как тя отговаря на актуалните глобални предизвикателства.

Журито, селектирало проектите, е съставено от изявени професионалисти в разнообразни области- изкуство, технологии, мода, медии, бизнес, недвижими имоти. Между неговите над 250 членове може да споменем Алисън Брук (Alison Brooks Architects), Надер Техрани (NADAAA), Лесли Локо (Директор, African Futures Institute), Дейвид Бенджамин (Съосновател, The Living),  Тао Лиу и Чуниан Каи (Atelier Tao+C).

Печелившите проекти ще бъдат обявени след вота на публиката. Можете да подкрепите избраните от вас проекти до 25-ти юни.

Изключително горди сме да намерим сред участниците двама наши сънародници- Ема Питър (Ema Peter Photography) в категория Архитектура и Фотография, както и Димитър Гамизов (Studio smartvoll) за Общински Център в Австрия в категория Government & Civic Buildings. Гласуваме за тях, а вие?

Победителите ще бъдат анонсирани на 7-ми юли и ще бъдат включени в  Architizer: The World’s Best Architecture, изданието за най-доброто от съвременната архитектура, публикувано от Monacelli.

 

Световният Архитектурен Фестивал представя новото си онлайн събитие

 

От 12-ти до 14-ти юли Световният Архитектурен Фестивал организира онлайн инициативата WAF Futures, на която ще бъдат представени отличените проекти в конкурса WAFX с фокус върху решения на актуални проблеми, свързани с промените, пред които е поставено обществото. Основните теми, върху които участниците са работили са Климат, Енергия, Вода, Храна, 3-та възраст, Рециклиране, Умни градове, Конструктивни технологии, Културна идентичност, Етика, Власт и правосъдие, Дигитални технологии. Всички печеливши проекти са идейни и ще участват в основната програма на WAF през декември. Между миналогодишни победители в този по-специален конкурс  може да споменем имената на фирми като X-Space, Arup, Herzog & de Meuron… По време на онлайн събитието ще можете да се запознаете детайлно с всеки един проект, както и с неговите създатели. Ще можете да гледате интервюта с печелившите, ще разберете повече за всяка една от основните теми на конкурса, както и по-какъв начин архитектурата намира решения на актуални обществени проблеми.

Директорът на WAF коментира тази нова инициатива, споделяйки: „Намираме се в период на промяна на различни нива в обществения живот и архитектите играят изключително важна роля в създаването на бъдещия ни общ дом. Както по отделно, така и колективно те се сблъскват с редица предизвикателства,  насочени към подобряване на живота, а ние от WAF искаме да ги подкрепим с публикации, изложби и инициативи за финансиране“.

На следващите два дни (15 и 16-ти юли) на същата онлайн платформа ще се проведе WasteBuild EVERYWHERE, дългоочакваното събитие, предназначено за интернационалната строителна индустрия, където професионалистите от сектора се срещат, обменят идеи, контакти и получават нови бизнес възможности.

За повече информация посетете: https://www.worldarchitecturefestival.com/wafutures

Студио MAD представя проекта си за общински център в град Дзясин

Дзясин е град-префектура в северната част на провинция Джъдзян в Китай.  Намира се в източната част на страната, на около 80 км югозападно от Шанхай. Административният район има население от около 4 501 650 жители.

Китайското архитектурно студио MAD вече има участие в градоустройството на града- новата железопътна гара е по негов проект.

Общинският център е нов предизвикателен и амбициозен проект с визия за бъдещето.  Разположен е в централната част на града в непосредствена близост до Южното езеро и Централния парк, както и до река Хаян, която свързва Джясин с Хаян. Простирайки се на приблизително 130 000 кв. м,  ще приютява Научно-технологичен музей, Център за дейност на жените и децата и Център за младежка дейност.

„Общинският център трябва да бъде място, което привлича хората; място, където децата, младежите, възрастните и семействата имат желание да се събират ежедневно. В концепцията за нашия проект създаваме вълнообразна прегръдка, готова да посрещне и приюти всички жители на града“, споделя Ма Янсун, основател на MAD.

Центърът на композицията е огромна зелена площ, около която са разположени  в кръг основните три обекта, свързани помежду си с ондулиращо покритие на различни нива. Покритието е създадено с бели керамични плоскости, изработени в града, които, освен че са в пълна хармония с архитектурните традиции на региона, подобряват енергийната ефективност на сградите. Специфичната вълнообразна форма пък създава усещане за непрекъснато променящ се декор и внася лекота в пейзажа.

Във вътрешността на сградите изложбените пространства, театрите, образователните кътове са умело вплетени и се допълват. Избегнато е разточителното дублиране на сервизни помещения за сметка на повече пространство за хората и природата.

Тревната площ от 6 000 кв. м се превръща в нов тип градско публично пространство, където се работи, почива и играе, както и всеки може да участва в различни дейности, организирани от Центъра, или да посещава изложби.

Първият етаж има връзка с околната среда от всички страни.  Това полуотворено пространство може да се използва по различни начини, независимо дали за ежедневни дейности или като площадка на открито за големи градски културни събития.

Цялостната композиция е обърната към околната среда и природата. Изключително много дейности могат да се извършват извън вътрешността на сградите. Самото покритие, благодарение на различните си нива позволява предвижване от една точка до друга или образува тераси.

Растителността, заварена на място, е запазена максимално и на практика планът  е адаптиран към нея. Създадена е впечатляваща връзка между интериор и екстериор, като на места във вътрешността на сградата човек може да се разхожда до нивото на короните на високите дървета, съзерцавайки същевременно близкото езеро.

Град Дзясин е с изключително богата културна история. Проектът на студио MAD, който обхваща редица аспекти като иновации, екологичност, откритост и споделяне, резонира с историческото наследство на  града, превръщайки общинската обществена сграда в място, което засилва чувството за принадлежност и щастие на гражданите.

Изследвайки връзката между града, природата и хуманитарните науки, MAD се стреми да създаде градско пространство, достъпно за всички. Тук архитектурата позволява на гражданите да си починат от стреса на ежедневния живот, да се разтоварят сред природата и да се обогатят в културно отношение.

Предвижда се центърът да бъде завършен до края на 2023 г.

 

Смарт Интериори- новата дискусионна тема на АИДБ

Асоциацията на интериорните дизайнери в България кани на предстоящия Клуб на дизайнера на тема „Смарт интериори“. Събитиeто ще се състои на 16 юни, 2021, (от 18.30  до 21.30 ч) в Експо баня София (бул. „Княгиня Мария Луиза“ 16).

Какво е Smart home – привилегия, практична инвестиция или отговорност за бъдещето?
Как смарт технологиите променят планирането на пространството и интериора?
Каква е разликата между „умен дом“ и „домашна автоматизация“?
Кога и с какво да започнем да „роботизираме“ домакинството /офиса си?
Какви са перспективите на Smart home у нас и как изглежда домът на бъдещето?

В дискусията ще се включат  Радина Иринкова – Redesign studio, Наталия Петрова – Schneider Electric България, Здравко Донков – Smartity, Георги Янев – Рока България и др. Тя ще бъде водена от Наталия Бондаренко – издател на печатни и дигитални списания в областта на архитектурата, дизайна и строителството. Ще участват също така Ивелина Иванова и Деница Шилигарска, които ще представят инициативата „София избира децата“, чиято цел е устойчиво навлизане на добри архитектурни решения в училищните сгради и в частност модерни училищни тоалетни.

Повече за събитието и участниците в него вижте тук: 

 

Вход: 20 лв. (10 лв. за студенти, безплатно за партньори на АИДБ)

Френският институт в България подновява своите архитектурни ателиета

Обичате архитектурата?

Интересувате се от интериорен дизайн?

Желаете да научите повече за професията „архитект“?

Искате да разберете каква е разликата между френския и българския начин на проектиране?

Френският институт в България Ви кани на архитектурно ателие, съобразено с Вашето ниво на познания: независимо дали сте начинаещ, студент или професионалист, имате възможността да откриете богата палитра от теми, свързани с архитектурата и интериорния дизайн. Чрез видео прожекции, презентации, дискусии и практични упражнения с различни техники на представяне като скици, снимки и макети, ще обогатите Вашите познания и умения и ще отворите съзнанието си за нови идеи, вдъхновени от френския начин на проектиране, с който ще се запознаете.

Безплатна презентация на ателието ще се проведе на 19 юни от 11:00 ч. във Френския институт в България.

Следващата сесия на ателието ще се проведе от 21 юни до 1 юли 2021 г., от понеделник до събота, от 9:30 до 12:30 ч.

300 лв. / 40 уч.часа – първо записване

270 лв. / 40 уч. часа – последователно записване

Ателието ще Ви помогне:

  • Да опознаете и да разберете основните принципи в архитектурата;
  • Да различавате стиловете в архитектурата и в интериорния дизайн;
  • Да съпоставите изкуство и техника;
  • Да намерите и да приложите формата, светлината и материалите, отговарящи на нуждите на проекта;
  • Да постигнете хармония в интериорния дизайн;
  • Да намерите общото между град, сграда и интериор;
  • Да се запознаете с основните течения в съвременната архитектура, както и с предизвикателствата на съвременния град.

Ателието води Александър Йончев,  завършил Университета по архитектура в Сент-Етиен. След петте години образование във Франция заминава за Италия, където работи в продължение на две години. Завръща се в България през 2015, за да продължи да обогатява професионалния си опит в български архитектурен колектив. През януари 2018 създава собствено студио с името Simple. Architecture (www.simple-architecture.com). Като отдаден франкофон, желае да представи на българската публика специфичностите на френската методика в архитектурата. По тази причина, той предоставя знанията и опита си на Френския институт в България и предлага да ръководи едно уникално ателие.

 

За повече информация и записвания: ifb-cours@institutfrancais.bg, +359 2 937 79 36