Новини

Новата колекция килими на испанския производител Gan e от пластмасови влъкна и напълно рециклируема

 

Plastic rivers е името на новата колекция килими, създадени за Gan по проект на дизайнера  Алваро Каталан де Окон. Колекцията е с кауза и има за цел да постави във фокус проблема със замърсяването на реките в световен мащаб.

В нея намираме четири модела, които носят имената на реките Ганг, Яндзъ, Инд и Нигер- сред най-засегнатите от замърсяване с пластмаса.

Килимите са направени от рециклирани пластмасови влакна и са 100% рециклируеми. Изобразяват гледка от въздуха към реката, на която са кръстени. Изработени са ръчно от занаятчии в Индия. Изключително издръжливи са, а същевременно текстурата им имитира до съвършенство тази на вълната.

„Методът на изработка позволява на занаятчиите да създават ефект на триизмерна топография, играейки с височината на нишките“, обяснява Алваро Каталан де Окон.

„Килимите от колекцията са метафора на тази неудобна истина, за която не искаме да говорим и сякаш искаме да скрием под килима“, допълва дизайнерът.

Моделите се предлагат в различни размери и форми, което ги прави подходящи за различни жилищни пространства.

 

 

 

 

 

 

Какво се променя в годините при проектирането на СПА зони? Кои са 5-те елемента, които обединява СПА концепцията? Мечтан лукс или реална възможност е СПА в къщи?

Тези и други въпроси Клуб на дизайнера поставя на дискусия с фокус обществено и лично СПА „Когато дизайнът срещне водата“ с участието на:

арх. Славин Байлов – m1k3project, арх. Елина Малинова – EM + Partners, арх. Катя Лазова – Pro Design Interiors, Бойка Николова – Kubera, арх. Радо Тодоров –  RT Consult, Гергана Траева – Grohe България и други.

Кога: 14 юни 2022 г / 18.30 – 22.00 ч

Къде: TOP SECRET (бул. “Св. Климент Охридски” 107, София).

Събитието се организира от Асоциация на интериорните дизайнерии в България и GROHE България.

Повече информация вижте тук:

https://www.facebook.com/events/416057200122241/.

 

 

Снимка: Spa del hotel Kempinski Grand Arena Bansko / M1K3 PROJECT

Юбилейното десето издание на престижния конкурс  Architizer отново отличи най-добрите постижения в областта на архитектурата. Нашата сънародничка, Ема Питър, печели първа награда в категория Архитектурна фотография с изумителния си фото репортаж за проекта BlackCliff House- еднофамилна къща на западното канадско крайбрежие.

Основан с желание за демократизиране на архитектурата, A+Awards е най-големия международен конкурс в индустрията, отличаващ най-впечатляващите проекти от цял свят.

За да отпразнува своята 10-та годишнина, форумът обяви нова награда- „Фирма на годината“ и увеличи броя на участниците в професионалното жури.

Тази година между отличените намираме световноизвестни имена, но и такива на съвсем млади таланти.

Пълният списък на наградените автори може да видите тук: https://winners.architizerawards.com/.

За тазгодишното издание бяха получени над 5000 проекта от 100 страни. Много от тях отразяват сложните предизвикателства, пред които е изправен светът днес – от изменението на климата и пандемията до масивната урбанизация и социалното неравенство.

„Победителите в A+Awards не само представят калейдоскоп на иновациите в дизайна, но и демонстрират изключителната роля, която играят архитектите в обществото. През тези безпрецедентни времена, в които живеем, фирмите по цял свят се справят с големите предизвикателства с брилянтни идеи“, обобщава Пол Кескис, главният редактор на Architizer.

 

Експозицията ще включва емблематични произведения като първите опаковани предмети, създадени в Париж между 1958 и 1963 г

 

Калина Константинова

 

Галерия Gagosian в Париж представя ранни творби на Кристо, най-вече обекти, създадени в Париж между 1958 г и 1963 г., много от които се излагат за първи път.  Експозицията обхваща най-ранните примери за опаковани предмети, както и рядко показваните серии Surfaces d’Empaquetage и Cratères. Изложбата се открива на 10-ти юни и се разгръща на двете нива на галерията на улица Ponthieu, недалеч от първото парижко студио на Кристо.

Кристо се мести в Париж през 1958 г., в малка „слугинска“ стая на улица „de Saint Sénoch“ №14 в 17-ти район. Там създава първите си опаковани обекти. В Париж Кристо черпи вдъхновение от познанства с водещи фигури на европейския и американския авангард, включително Джоузеф Бойс, Джон Кейдж, Нам Джун Паик, Пиер Рестани и Карлхайнц Штокхаузен. Същата година той се запознава и с Жан Клод Денат де Гийбон, която става негова съпруга и творчески партньор, съавтор на монументални екологични произведения на изкуството, които промениха начина, по който мислим за публичното изкуство.

„Започнах да работя върху сериите Cratères, Wrapped Cans, Surfaces d’Empaquetage през 1958 г. В началото опаковането не беше от съществено значение, интересувах се от текстурата на обекта.  Използвах плат за опаковане, след което нанасях боя и лак, които втвърдяваха тъканта. Така обектите се превръщаха в натюрморт“, споделя за ранните си години Кристо през 2020 г.

Силно тактилните произведения от серията Surfaces d’Empaquetage (1958–61 г) са създадени с помощта на смачкан плат или хартия, покрити с тънки слоеве лак и пясък. През 1959 г., след посещение на изложба, включваща творби на Жан Дюбюфе, Кристо се впуска в друга серия, Cratères. В нея вече включва боя и се забелязва нарастващият му интерес към триизмерността.

Кристо започва да се интересува от бъчвите и контейнерите, защото са обемни, евтини и неразрушими.  Започна да ги покрива с плат, лак, боя и пясък, както и малките предмети, но техните размери и подреждането им в групи им придават монументален характер, което подтиква Кристо да разшири мащаба на своето творчество. Преди 60 години, вечерта на 27 юни 1962 г., Кристо и Жан-Клод монтират стената от петролни бъчви – Желязната завеса, затваряща историческата улица Висконти с 89 барела. Високата 4,2 метра барикада затрудни движението из столицата за цели осем часа.

Работата на двамата артисти с бъчви ще достигне кулминацията си в произведението The Mastaba, замислено още през 1977 г. Това ще бъде и финалният проект на Кристо и Жан Клод.

 

„Интересът ми към Кристо датира от средата на 70-те години, когато имах късмета да представя изложба на неговите произведения в Лос Анджелис и да участвам в невероятния проект Running Fence (Калифорния, 1972–76). Много съм развълнуван, почти петдесет години по-късно, отново да покажа творчеството му. Ранните творби, които представяме  са изключително важни както за развитието на Кристо като артист, така и историята на изкуството“, споделя в навечерието на изложбата Лари Гагосян

 

Ideal Standard представя ексклузивно своята иновативна концепция Solos на Salone del Mobile в Милано. Като част от луксозната програма Atelier Collections, Solos е  израз на подхода Singular™ на компанията, който има за цел да предостави  вдъхновяващи решения за баня, включващи различни категории, съобразени с персоналните изисквания на клиентите.

Новата колекция е пример за чистота в дизайна, постигната чрез комбиниране на новаторски технологии и иновативни материали с дългогодишния опит на компанията в производството на керамични изделия и смесители.

Комбинация от мивка и интегриран смесител е впечатлавяща, а минималистичният  дизайн придава усещане за лекота и елегантност, подсилени от фините прави линии и изключително тънките ръбове.

Мивката е изработена от Diamatec® –  смес от алуминий и шамот, която позволява създаването на изключително сложни и предизвикателни форми, като в същото време осигурява здравина и издръжливост. Отворът за смесителя е толкова прецизен, че няма нужда от пръстен, който обикновено скрива малките фуги и осигурява стабилност. Изящният смесител  позволява прецизен контрол на температурата и дебита с едно просто завъртане на елегантната ръкохватка. Друг модел с безконтактна технология с капацитивни сензори предлага допълнителни възможности за приложение. Комбинирането на уникалните характеристики на керамичния материал и иновативната технология на смесителя с опита на Ideal Standard в производството, позволява на компанията да преодолее ограниченията, считани преди за непреодолими.

Мивката Solos, проектирана от Роберто Паломба- главен дизайнер в Ideal Standard и съосновател на Palomba Serafini Associati,  се предлага в черен или бял гланц. Може да се комбинира със смесители с цилиндрична или квадратна форма в широка гама първокласни метални цветове и модерни матови покрития, включително хром, матирано злато или магнитно сиво и др.

Бъдещите попълнения на колекцията Solos ще разширят комбинацията мивка и смесител с решения за душ, иновативна тоалетна и подходящи мебели и аксесоари, които следват същата философия на дизайна.

Относно колекцията Роберто Паломба казва: „Solos е олицетворение на философията Singular™ на Ideal Standard, показвайки пълна хармония между чист, минималистичен дизайн и техническо съвършенство. Безпроблемното интегриране между елегантния смесител и изискания лек умивалник е възможно, благодарение на водещия опит на Ideal Standard както в керамиката, така и в месинговите изделия, което води до изящен щедьовър за банята“.

 

Зърнените складове на пристанището в Бейрут, частично разрушени от експлозията на 4-ти август 2020 г., са обявени от министъра на културата на Ливан за паметници на културата, предпазвайки ги от премахване. Решението на министъра отговаря на желанието на семействата на жертвите и пострадалите, които са изключително негативно настроени към възможността за тяхното пълно разрушение и които се надяват мястото да бъде превърнато в паметник, посветен на спомена за криминалното деяние, така че то никога да не бъде забравено.  Новият статут противоречи на решение на Министерския съвет, което разрешава  премахването на складовете.

През април в Токио бе разрушена известната капсулна кула Nakagin, представляваща сграда със жилища и офиси, проектирана от архитект Кишо Курокава през 1972 г. Всяка една от капсулите, съставящи кулата е била с площ от 10 кв.м. В проекта е било предвидено капсулите да могат да  издържат 25 години и дори да бъдат заменяни, но всъщност никога не са били ремонтирани или реновирани. Въпреки многобройните опити сградата да бъде включена в списъка на UNESCO, като обект на световното културно наследство, футуристичната икона, извисяваща се в небето на бизнес квартала Шимбаши, не е успяла да се спаси от разрушение. Някои от модулите все пак са запазени и ще бъдат изложени в японски музеи като експонати.

 

 

 

Ideal Standard предлага на архитектите, проектните мениджъри, хотелиерите и крайните клиенти своя нов подход, който се базира на  разбирането на компанията за нуждите във всеки един сектор и съчетава опита й в дизайна и технологиите за създаване на решения, които подобряват живота.

Singular™  има амбицията да предложи голямо поле от възможности, в което клиентите да намерят лесно идеалното решение за тях. Дали в жилища, хотели, обществени сгради, училища или болници, конкретните решения отговорят на нуждите на всеки.

Singular™ насочва към реализацията на цялостни проекти. Те включват всички категории продукти, с които може да се създаде комплексно решение за баня или за конкретна зона от банята – смесители и душове, керамични изделия, мебели, вани, душ кабини и поддушови корита, аксесоари.

Singular™ също така осигурява експертиза в спецификациите, дизайн и технологии, предлага вдъхновение и подкрепя всеки индивидуален избор.

Подходът е уникален за пазара.

 

 

Френският институт в България  организира на 9 и 10 юни 2022 г. международния форум „Архитектура и политика през XX век – от изобретение до културно наследство“,  в рамките на българската програма на Френското председателство на Съвета на ЕС.

Архитектурата, сред всички останали изкуства, най-пряко въплъщава политиката на нациите, както в градски мащаб, така и в мащаба на отделни сгради. Същевременно, малко исторически епохи извън XX-ти век са виждали толкова значителни сътресения да се съчетаят едновременно в областта на архитектурата и в тази на политиката.

Форумът си поставя за цел да се изправи лице в лице с някои от най-значимите експерименти, провели се в Европа между края на Първата световна война и края на Студената война, като подчертае сложните връзки между дискурсите и политическите стратегии, но също така и промените в изразния и строителния речник, за които свидетелстват, измежду други явления, монументалните сгради, обичайно свързвани с тоталитаризма.

Ще бъдат показани както линиите на приемственост, така и разломите, разпознаваеми между 1920-те и 1980-те години. Ще бъде разгледан и начинът, по който много от най-забележителните архитектурни творби се превърнаха в обекти на наследството, понякога след ожесточена полемика, тъй като така може да бъде измерена съпричастността на гражданите към работата на архитектите и към стойностите, които въпросните творби видимо олицетворяват.

Официални езици на форума: френски, български, английски.
Осигурен симултанен превод на трите езика.
Вход свободен.

 

 

ЧЕТВЪРТЪК 9 ЮНИ в НДК – Национален Дворец на Културата (арх. Баров), зала 8

 

09:00 ч.

 

Откриване
Флоранс Робин, посланик на Франция в България, Атанас Атанасов, министър на културата (очаква се потвърждение), Йорданка Фандъкова, кмет на Столична община

 

09:20 ч.

 

„Новият европейски Баухаус“ – силата на един проект, сто години по-късно: видеоконференция
Лориан Бертран, член на кабинета на еврокомисар Мария Габриел, отговаряща за културата и Новия европейски Баухаус

 

09:30 ч.

Встъпителна конференция – Управление на пространството или политическото измерение на архитектурата
проф. арх. Жан-Луи Коен

10:15 ч. Сесия 1 – Национализъм и модернизъм, 1918-1939 г.

Каква е връзката между радикалните архитектурни гледни точки от това време и реформистките и тоталитарни политически стратегии? Как си съжителства речта на модернизма с еклектизма и патриотичния монументализъм? По какъв начин напрежението между утопични социални виждания, технократски визии и управленски очаквания моделира пейзажа в градовете на една вече тревожна Европа?

Добрият блок и Лошият блок
проф. д-р Ангелика Шнел, Институт за изкуство и архитектура, Виена

 

1919-1940 г.- Зад фасадите на архитектурния модернизъм в Румъния арх. д-р Раду Тудор Понта, Университет по архитектура и урбанизъм „Йон Минку“, Букурещ

 

Архитектура и политика в Италия през годините на фашизма
проф. Марида Таламона, Университет Рома Тре, Рим

 

Украинското национално културно наследство от времето на комунизма, изправено пред руската заплаха
Арх. Евгения Губкина, съосновател на НПО Urban Forms Center, Харкив

 

12:30-13:30 ч.- Дебат по Сесия 1

 

15:00 ч.

Сесия 2 – Социалистически реализъм и съветска хегемония, 1945-1955 г.

След Втората световна война, фашизмът и нацизмът биват пометени, докато СССР на Сталин разширява своя периметър на влияние и осъществява износ на монументалните теми на т.нар. „социалистически“ реализъм. Какви са специфичните изразни средства на тази архитектура, наложила се, макар и интензивно, през сравнително кратък период от време и как възприема или отхвърля тя формите на модернизма отпреди войната? Как предписанията, изковани в СССР, се влияят от местните архитектурни култури, останали отчасти пропускливи за западни влияния? Как тази модернизация в историцистки одежди може да бъде съпоставена с тази, случила се в Западна Европа по същото време?

 

Тирана или срещата между градоустройството на Мусолини и съветската естетика. Формата следва идеологията…
проф. д-р Арманд Вокши и доц. Денада Вейзай, Политехнически университет Тирана

 

Социалистическият реализъм (де)колониален ли е? Дворецът на културата и науките във Варшава, 1952-2022 г.
д-р Михал Муравски, Лондонски университетски колеж

 

За социалистическия реализъм в Румъния. Успехи и провали
арх. Ирина Тулбуре, Университет по архитектура и урбанизъм „Йон Минку“, Букурещ

 

Хавър не е Сталинград сюр Мер. Монументалният теоретичен проект на Огюст Пере
арх. д-р Ана бела де Араухо, Архитектурно висше училище, Марсилия

 

Не-синхронността между политика и градоустройство: Комплексът „Ларго“ в София
д-р Елица Станоева, Център за академични изследвания, София

 

17:30 – 18:30 ч.- Дебат по сесия 2

ПЕТЪК 10 ЮНИ, сграда на Агенция БТА (арх. Зидаров)

 

09:00 ч. Сесия 3 – Преоткритата модерност, 1956-1991 г.

С намаляването на напрежението през 1960-те години и продължаването на Студената война в тих режим през 1970-те и 1980-те години, европейската архитектура продължава да бъде водена от държавните политики, а на Изток предишното подчиняване на естетиката пред правилата на Държавата-партия постепенно отслабва. Копнежът за повече социално добруване и относителната еманципация съвпадат с амбициозни икономически, културни и градоустройствени проекти.

По време на тази фаза не липсват паралели между двете Европи, от стремежа към индустриализация на жилищното строителство, до търсенето на експресивни форми, захранвано от творчеството на Льо Корбюзие, Алвар Аалто или Оскар Нимайер.

Архитектурата в Световния социализъм
проф. д-р Лукащ Станек, Манчестърски университет

Социалистически модернизъм.Архитектурата в ГДР 1950 – 1990 г.
д-р Томас Флиерл, архитект и изкуствовед, Берлин

В търсене на модерността по брега
проф. Тодор Кръстев, архитект, София

Случаят с централната част на „Нови Белград“
арх. докторант Йелика Йованович, Белград

Оскар Нимайер и монументите на културата във Франция
проф. д-р Ришар Клен, Лил

 

11:45 – 12:45 ч. Дебат сесия 3

 

14:00 ч. Запазването на едно полемично наследство

Две десетилетия след края на XX-ти век, преизграждането на европейския политически пейзаж се съчетава с появата на различно за всяка държава съзнаване на наследството. Сгради, както и някои градски ансамбли, сътворени от майсторите на модерната архитектура, вече фигурират в списъка със световно наследство на ЮНЕСКО.
Едновременно с това, обектите и големите комплекси, създадени от тоталитарните режими, са се превърнали в носители на памет – толкова силна е тяхната връзка със строителството на т.нар. „реален“ социализъм. Те въплъщават неговите програмни задания и така предизвикват, според случаите, ретроспективен ужас или неопределима носталгия.
Успоредно с преупотребата им – някои от предназначенията не са се променяли – или с тяхното преобразуване, не престава да бъде задаван и въпросът за значението на тяхната форма. Сами по себе си, тези сгради представляват исторически документи, също както сградите, построени по технократски задания в Западна Европа. Заедно, всички те образуват нашето европейско наследство в множествено число.

Оспорвано наследство: контекстуализиране на трудното минало
арх. д-р Анета Василева и арх. д-р Емилия Кълева, Университет по архитектура, строителство и геодезия (УАСГ), София

Превръщане на историята в стока: архитектура и наследство в Унгария от 2010-те насам
Оршоя Шудар, докторантка от Будапеща

Колективното авторство. От Двореца на Чаушеску до Дома на Народа
Кълин Дан, директор на Националния музей за съвременно изкуство, Букурещ

Нова Хута, соц-реалистката близначка на Краков – една история с продължение
д-р Дорота Йедрух, Институт за История на изкуството на Ягелонски университет, Краков

Сталиналее и Хансафиртел – концептуални противопоставяния и наследствено допълване в Берлин–
проф. д-р Габи Долф-Бонекемпер, Берлин

 

16:45-17:45 ч. – Дебат по Сесия 4

 

17:45-18:00 ч. – Заключения

 

Модератори
Андрей Църнеа, дипломат, бивш генерален директор на мозъчния тръст Аспен Румъния
Жан-Луи Коен, историк по архитектурата на ХХ в., научен съветник на Форума
Георги Ангелов, журналист, телевизионен водещ и продуцент (БНТ), преводач
Ришар Клен, архитект, историк, председател на Докомомо Франция

 

Форумът се организира в партньорство с : Народно събрание на Република България, Министерство на културата, Столична община, СУ „Св. Климент Охридски“, Дом на науките за човека и обществото, София, УАСГ, Музей „Дом на хумора и сатирата“, Габрово, Национален институт за недвижимо културно наследство (НИНКН), Камара на архитектите в България, ИКОМОС България, Гьоте институт – София, Институт Сервантес – София, Италиански културен институт – София, Румънски културен институт, Френски институт в Париж, Френски институт в Сърбия, Френски институт в Хърватия и Посолството на Франция в Албания.

Красив, интересен и пълен с идеи за дома –  новият ни брой вече е на пазара! Във времето на дигитални медии, в морето от информация, която ни залива от екрана, хартиените списания са лукс, който носи несравнимо удоволствие. И така, разгръщаме пролетното ни издание:

Започваме с новини от най-горещата точка за дизайна през юни – изложението в Милано. Разказваме за една забележителна идея – алея за разходки и велосипеди във въздуха. Представяме артист, който си струва да се следи – архитект Франклин Ази – новата звезда на Париж.

А младите звезди на българския интериорен дизайн отново показват впечатляващи проекти в броя. Ще ви разкажем една история със съвременно звучене от София – влезте с нас в новия дом на младо семейство, забележителен с архитектурното решение, с което от всяка гледна точка се  вижда прозорец и светлина. Вижте също The Colour Project – артистичен апартамент в Бургас, който се преобразява според нуждите от еднопространствено в тристайно жилище. Друг проект неслучайно носи името „Безвремие“  – той се отличава с непреходен дизайн, създаден с внимание към детайла, безкомпромисно качество и усещане за стил. Timeless дизайн откриваме в още един български интериор – функционалност, уют и светлина ни посрещат в хармонично жилище с естествено преливане на зоните.

За корица избрахме дом – галерия с впечатляваща колекция съвременно изкуство и с прекрасни гледки към природата.

В началото на летния сезон е точният момент да подгреем с красиви гледки към морето – вижте къща за шестчленно семейство на морския бряг с неочаквано архитектурно решение, с което сградата влиза в интересни взаимодействия с природата.

С  рубриката Places to Go ви водим на едно необикновено място в стара фабрика за моливи.

А кулинарната ни разходка този път е до село Девино – една от най-вълнуващите нови гурме дестинации у нас.

Не сме забравили, че сме в сезона на ремонтите и този път говорим за малката баня.

Какво още? Вижте в броя, който вече е на пазара.

 

 

Немската марка за обзавеждане KARE официално откри своя първи шоурум в Пловдив.

KARE не прилича на никоя друга марка, представя идеи за обзавеждане, пълни с въображение и вдъхновение, предлага запомнящи се продукти и създава тенденции и иновации в дизайна на мебели.

 

 

По повод откриването на новия магазин, в периода 20.05-31.05 всичко в магазините на KARE в Пловдив, София и онлайн, ще бъде с 20% отстъпка.

Откриването на пети магазин на марката в България е доказателство за нарастващия интерес към необикновеното, вдъхновяващо обзавеждане на дома. Достигането до възможно най-много хора е в основата на мисията на KARE – да удовлетвори желанието за уникални дизайн предложения – никога скучни и винаги пълни с изненади.

Адрес: бул. „Княгиня Мария Луиза“ №72.

 

Най-добрите проекти в 18-тото издание на конкурса Ideal Standard Баня на годината 2021 бяха обявени на 17-ти май. До финалния етап на гласуване на жури, медии и публика достигнаха 47 проекта в трите категории. Категорията „Семейна баня с Atelier Collections – 3D” привлече най-много вниманието на архитекти и дизайнери. В категорията „Обществено санитарно помещение с ново ниво на хигиена – 3D” подадените проекти бяха изключително разнообразни и креативни. В категорията „Реализирана баня с продуктите на Ideal Standard” видяхме различни подходи в интериорното оформление с акцент продуктите на Ideal Standard.

Награждаването на победителите се състоя в представителния шоурум на Ideal Standard – The Bathroom. Маргарита Ронкова, ръководител „Продажби – България“ благодари на участниците в конкурса, архитекти и дизайнери, с чиято помощ „нашите продукти намират своя дом и заедно създаваме пространствата на модерния живот“. Тя разкри за новия подход на компанията Singular, който „има за цел да предложи на крайните потребители точното за тях решение измежду огромното поле от възможности, които Ideal Standard предлага“.

 

 

„Баня на годината“ – изборът на журито

Категория „Семейна баня с Atelier Collections – 3D”

Победител: Проект Aura, автор Тереза Игнатова

За проекта: АУРА е пресечна точка на забързаното ежедневие и съвременния прочит на ритуала за чистота, релакс и спокойствие, които свързваме с потапяне във вода и енергийно презареждане. Концепцията зад проект АУРА е създаване на семейна баня, резонираща с нуждите и предпочитанията на съвременното семейство.

 

 

 

Категория „Обществено санитарно помещение с ново ниво на хигиена – 3D”

Победител: Проект Cross lines, автор Катрин Стойнева

Обектът е ситуиран в паркова среда, обвързан с обществена сграда с развиващо се действие под кота 0. Концепцията представлява проект, базиран на идеята да извади стандартното разпределение на обществените санитарни възли, чрез разделянето на четири отделни обема с обособен малък площад между тях, с места за сядане и паркиране на велосипеди.

 

 

 

Категория „Реализирана баня с продуктите на Ideal Standard”

Победител: Проект „Хармония“, автор Лора Денева

Хармония е проект, създаден да отговаря на най-новите изисквания за ергономичност и функционалност като посреща съвременните нужди, съобразявайки се с малкото пространство и действителна ситуация.

 

 

„Баня на медиите“

Категория „Семейна баня с Atelier Collections – 3D”

Победител: Проект Aura, автор Тереза Игнатова

 

Категория „Обществено санитарно помещение с ново ниво на хигиена – 3D”

Победител: Проект „Силуети“, автор Александър Качаров

Проектът “ Силуети” се намира в Bar and dinner и цели да пречупи възприятието за поредното скучно обслужващо помещение. Концепцията е изградена на вечната връзка между черно и бяло. Симетричният монохромен подход и създаващата се визуална рамка подчертават ходовите линии и обектите около тях контрастират.

 

 

Категория „Реализирана баня с продуктите на Ideal Standard”

Победител: Проект „Рея“, автор Божана Йорданова

„РЕЯ“ е най-голямата баня от общо четирите бани, намиращи се в еднофамилна къща в покрайнините на гр. София. Проектът обхваща реновирането на вече същестуваща баня, с подова квадратура от почти 16 кв.м.

 

 

Специална награда на ТheBathroom

Победител: Проект „Семейна баня База“, автор Калин Георгиев

Всеки член на семейството чувства банята толкова лична, колкото своя стол, легло, кабинет и пр. Банята говори и приютява всеки еднакво добре. Излъчва чистота, лесна е за ползване и има място за всичко. Позволява да се отпуснеш, починеш и почувстваш усамотен. Помещението е разделено на три изолирани зони и едно обединяващо пространство.

 

 

Баня на публиката

Категория „Семейна баня с Atelier Collections – 3D”

Победител: Проект Yang, автори Данимир Йорданов и Анастасия Раднева

Контраст и светлина. Черно и бяло. Ин и Ян. Простота и простор. Едно изчистено пространство с правилни форми. Цветовете са неутрални, черно и бяло, една неостаряваща комбинация. Акцентът си ти!

 

 

Категория „Обществено санитарно помещение с ново ниво на хигиена – 3D”

Победител: Проект „Мома“, автор Цвета Димова

Мома – като един от най-известните музеи в света и като жена на бьлгарски. Обществена тоалетна в минималистичен стил разположена в музей на модерното изкуство. Характерно за интериора е oлекотеност и чистота на дизайна, постигнати с прилагане на прости форми, които придават обширност на пространството и естествено се съчетават с преливащата сe декорация.

 

 

Категория „Реализирана баня с продуктите на Ideal Standard”

Победител: Проект „M&L“, автор Елена Борисова – Дамова

M&L е проект за реконструкция на баня и тоалетна в етаж от къща за седем-членно семейство. Новото разпределение на елементите в него доведоха до редица проблеми за решаване: прикриване на водопроводните и отходни тръби, щранговете за централна топла вода, привързването на новите и подмяна на съществуващите елементи.

 

 

Всички проекти могат да бъдат разгледани на официалния сайт на конкурса:  www.thebathroom.bg