Новини

Maison&Objet създава стрийминг канал

Най-голямото френско изложение за обзавеждане и декорация обяви създаването на своя стрийминг канал  “Maison&Objet Academy”,  предназначен за професионалистите в областта на декорацията, дизайна и лайфстайла.

 

Заедно със салона Maison&Objet в Париж, провеждащ се два пъти в годината, парижката Седмица на дизайна и дигиталната платформа MOM (Maison&Objet and More),  стрийминг каналът Maison&Objet Academy се превръща в четвъртата движеща сила на „екосистемата“ Maison&Objet.

Академията Maison & Objet (www.academy.maison-object.com) надгражда успеха не само на  конференциите, провеждани по време на изложението, но и на онлайн срещите в платформата MOM. Онлайн видеоканала стартира на 1-ви септември и е достъпен само за абонати с месечен абонамент от 14,99 евро. Той ще е изцяло фокусиран върху декорацията и дизайна и ще е изпълнен с кратки видеоклипове с разнообразна информация, свързана с както с творческия процес, новостите и тенденциите, така и с ежедневните предизвикателства, с които професионалистите от сферата се сблъскват всеки ден.

Представяне на нови автори или иновативни марки, предвиждане на промените в поведението на консуматорите, стимулиране на бизнеса са само малка част от темите, които ще бъдат обсъждани.

Видеата ще са кратки, ясни, практични и ще показват конкретни примери.

Всеки месец сайтът ще се обогатява с десетина различни епизода, отразяващи предизвикателствата, с които пазарът  се среща в конкретния момент. Всяка една серия ще бъде представяна от признат експерт в своята област, като например Винсан Грегоар (Директор Потребителски тенденции и Прогнози, агенция NellyRodi), Ги Дитрих (независим експерт дизайн и хотели),  Джак Стратен (автор и консултант в изданието  Insider Trends), Софи Мутон Брис (писател), Жан-Люк Колона (създател на веригата концептуални магазини Nature et Découvertes и бивш управител на концептуалния магазин Merci), както и университетски преподаватели.

Ето и някои от заглавията на сериите, които можете да намерите във видео канала- Нови марки, Продуктите зад тенденциите, Декоративни технологични решения, Материалите на бъдещето, Бизнес развитие…

Академията Maison & Objet с нейното непрекъснато развиващо се и адаптивно съдържание ще е изключително интересна медия за всички професионалисти в областта на дизайна.

Нови хоризонти за текстила през 2022

 

Завръщане към природата прогнозира изложението Heimtextil

 

Изложението за текстилни продукти Heimtextil ще се проведе от 11 до 14 януари 2022 във Франкфурт, но вече обяви прогнозите си за основните тенденции, които ще управляват пазара през следващата година. Обединени под мотото „Нови хоризонти“, те акцентират най-вече върху устойчивостта и запазването на ресурсите.

 

-Тенденцията Завръщане към природата (Deep Nature) подновява прекъсната връзка с природата, подканяйки хората да си припомнят знанията, уроците, решенията, които тя им е давала векове наред. Завръщането към природата е дългосрочен процес, който ще ни позволи да балансираме средата си, за да се надяваме на по-добро бъдеще. Тенденцията се изразява в необработени или грубо обработени текстури, бавен процес на изработка, естествен аспект и живи, хармонични, меки, земни и деликатни цветове.

 

-Хипер природа (Hyper Nature) пък ни свързва с природата, но чрез развитието на технологиите. Създаваме нови материали от неизползвани досега ресурси като водорасли, черупки на миди, утайка на кафе; имитираме природата в нейното разнообразие, форми и цветове, за да създадем по-устойчиви и практични предмети… Цветовата гама в тази тенденция е в различните нюанси на зеленото и сивото, а акценти са цветове като сьомга, корал и малина.

 

-Отвъд възприятията (Beyond Identity) ни припомня, че стойността на даден предмет, продукт, аксесоар не трябва да се измерва вече само по външния му вид. Не можем да си позволяваме да продължаваме да търсим само новото, лъскавото, последния модел. Рециклирането, преобразуването, доносването добавят стойност, защото се грижат за запазване на ресурсите. В интериора навлизат материи като рециклирани синтетични тъкани, ретро коприна и сатен, текстил в естествен цвят и нови текстилни материали на целулозна основа. Тази тенденция се отличава с бледи, пастелни тонове.

 

-Силна идентичност (Empowered Identity) е тенденция, която създава устойчиви връзки между различните култури, разпалвайки вдъхновението от занаятчийския и ръчния труд. Конкретно по отношение на текстила рециклирани и запазени тъкани с история са третирани с техники като бродерия, туфинг, кръстосан шеф. Основните цветове са акцент в тази тенденция. Хармонично са преплетени с бледо оранжево и бледо лилаво.

 

Изложението Heimtextil очаква своите посетители през януари, а междувременно можете да посетите сайта му и да разгледате „Библиотеката с материали на бъдещето“ изцяло онлайн. Тази колекция от вдъхновяващи нови материи и тъкани за обзавеждане, създадени от дизайнери с нестандартно мислене, от занаятчии, привлечени от иновациите, от производители, отговорни за околната среда, променя възприятията ни и ни предоставя алтернативи. В сайта на изложението можете да се запознаете по-подробно и с всяка от тенденциите – там те са илюстрирани с цветови палитри, късометражни филми, продукти, дори музика.

 

Последната инсталация по проект на Кристо ще бъде открита в Париж

 

Опакованата Триумфална арка, проект на Кристо и Жан-Клод ще може да бъде видяна от 18 септември до 3 октомври 2021 г. в Париж. Проектът е реализиран в партньорство с Центъра за паметниците на културата (CMN)  и с подкрепата на музея Pompidou и Кметството на Париж.

Триумфалната арка ще бъде опакована с 25 000 кв.м рециклиран полипропиленов сребрист плат и 3000 м рециклирана червена корда. Проектът е изцяло финансиран от продажбата на оригинални произведения на Кристо и Жан-Клод- колажи и подготвителни рисунки, макети, литографии…

За да могат зрителите да разгледат произведението спокойно, La place de l’Etoile, площадът на който се намира арката- едно от най-натоварените кръгови кръстовища в града,  ще бъде затворен за движение на коли и изцяло пешеходен трите уикенда по време на инсталацията.   На 19-ти септември, по повод на инициативата Ден без коли, както и на 3-ти октомври, авеню Шанз Елизе (един от лъчовете La place de l’Etoile) също ще бъде изцяло затворено за коли.

„Започнах да работя с Кристо и Жан-Клод през 1990 г. на седемнайсетгодишна възраст. Толкова ми хареса, че никога не съм си представял, че мога да правя друго през живота ми, споделя Владимир Явашев, проект мениджър на Опакованата Триумфална арка. „Както Кристо обичаше да казва: „Нашите проекти са живи“, така и Триумфалната арка се подготвя да оживее. Кристо проследи абсолютно всеки аспект от подготовката на проекта и може да кажем, че Арката ще се превърне в мемориал, посветен на живота и изкуството му. Изкуство, което винаги е преминавало границите на идеята за възможно.“

„Повече от 30 години след опаковането на моста Pont Neuf, опаковането на Триумфалната арка отново ще впечатли и развълнува не само парижани, но и цял свят. Милиони погледи ще отправят поглед към този толкова символичен паметник за историята на Франция и Париж. След близо две трудни години, през които всички ние преминахме, сега обединяваме усилия, за да предложим на публиката незабравим момент на споделена радост“, допълва Филип Белавал, директор на Центъра за паметниците на културата.

През целия период на инсталацията Триумфалната арка ще бъде отворена за публиката.

 

 

Три изложби, посветени на живота и творчеството на Кристо и Жан-Клод през септември

От 2 до 15 септември и от 7 до 24 септември 2021 г. Националната художествена академия и Софийска градска художествена галерия представят съвместно две изложби на открито с работи от музейната сбирка на НХА, които ще бъдат разположени в Галериите на открито в Градската градина и в градина „Кристал“ в София.

Оригиналните фотографии са част от музейната сбирка на Национална художествена академия. През 2005 г. по случай своята седемдесетгодишнина Кристо и Жан-Клод даряват на учебната институция 122 собственоръчно подписани отпечатъци на техни постери и рисунки. Шестдесет броя от тях са представени на изложба през същата година в галерия „Академия“, по времето на която са откупени от белгийския колекционер и меценат Хуго Вутен. Желанието на Кристо и Жан-Клод е сумата от продажбата да бъде предназначена за новата сграда на Художествената академия. С този акт двамата художници се явяват първите частни дарители в акцията за набиране на средства за построяване на ново крило на българското висше учебно заведение по изкуства. Втората серия от подписаните отпечатъци на рисунки, колажи и фотографии остават в музейната му колекция.

Откритите изложби в градското пространство представят два отделни разказа за творчеството на Кристо и Жан-Клод. Експозицията в Градската градина проследява хронологично израстването на Кристо като самостоятелен автор чрез представяне на фотографии на неговите първи опити в сферата на пакетажа, както и първите му съвместни проекти с Жан-Клод като „Опакован бряг“, „Завеса в долината“, „Опакована римска стена“, „Опакованите алеи“, „Обградените острови“, „Опакованият мост“ и „Чадърите“. Изложбата в градина „Кристал“ представя фотографии на реализираните на по-късен етап проекти на Кристо и Жан-Клод като „Опакованият Райхстаг“, „Опаковани дървета“, „Стената – 13000 петролни варела“ и „Портите“.

Изложбите са част от проекта на Столична община “Кристо и Жан-Клод: Срещи без раздяла”.

 

 

 

От 8-ми септември до 7-ми ноември Софийска градска художествена галерия представя изложбата „Кристо и Жан-Клод. Живот=Творби=Проекти“, с фотографии на Волфганг Фолц

 

Кристо и Жан-Клод успяват да реализират 24 проекта през над петдесетгодишния си  творчески път.

През тези десетилетия представянето на изкуството им в България беше твърде фрагментарно. Едва през 2015 година с прякото участие на Кристо и със съдействието на неговия екип в лицето на Владимир Явашев, по повод 80-годишнината на артиста в Софийска градска художествена галерия бе представена изложбата „Кристо и Жан-Клод: графики и обекти от 1963 до 2014 г“. Това бе първата голяма изложба на двамата художници в България, а колекцията бе съставена лично от Кристо. Посетителите имаха възможността да се срещнат с над 130 оригинални, номерирани отпечатъци и тиражни обекти на Кристо и Жан-Клод, както и с фотографии на техни творби от Волфганг Фолц.

Изложбата „Кристо и Жан-Клод. Живот=Творби=Проекти“ от една страна дава възможност отново да се срещнем с различните проекти на артистите през десетилетията, а от друга, да влезем в ателието, където тече творческият процес по създаването: да видим срещите с политици и граждани; да усетим идеите и вдъхновението; вложената огромна енергия и труд; търпението и упоритостта, за да бъдат изведени тези творчески видения до осъществяване.

През 2020 г. Кристо напусна този свят малко преди да навърши 85 години. Последният проект, който неговият екип ще завърши, е Опакованата Триумфална арка в Париж. Идеята датира от 1961 г. и се осъществява през 2021 г. След 60 години още една мечта на Кристо ще стане реалност и всеки ще може да я види, макар и за кратко – 16 дни от 18 септември до 3 октомври. Проект, който все още можем да съпреживеем на място, макар и без автора му.

Волфганг Фолц работи с Кристо и Жан-Клод като официален фотограф на техните творби от 1971 г. Той е директор на проекта Опакованият Райхстаг, Берлин, 1971–1995 г., заедно с Роланд Спекер, и на Опаковани дървета, Риен, Швейцария, 1997–1998 г., с Джоузи Крафт. Фолц e бил отговорник на проекта Стена от 13 хиляди петролни варела, Газометър Оберхаузен, Германия, 1998–1999 г., и Големият въздушен пакет, Газометър Оберхаузен, Германия, 2010–2013. Тясното му сътрудничество с Кристо и Жан-Клод довежда до създаването на множество книги и повече от 300 изложби в музеи и галерии по целия свят.

Изложбата „Кристо и Жан-Клод. Живот=Творби=Проекти“ представя четиридесет и седем цветни и черно-бели широкоформатни фотографии. Куратор: Матиас Коденберг.

 

Желано Развитие- мотото на Paris Design Week

Дългоочакваната среща на професионалистите от сферата на дизайна ще се проведе в Париж от 9 до 18 септември 2021 г

 

Калина Константинова

 

Желано Развитие ( Desirable Development)- темата на тазгодишното издание на Paris Design Week (9-18 септември 2021) е изпълнена с желание за промяна и възраждане.

Повече от година и половина професионалистите от сферата на дизайна си задават изключително важни въпроси и се опитват заедно с всички други сектори да се справят с безпрецедентната санитарна криза през която все още преминаваме. Въпреки трудностите и предизвикателствата, десетките пропуснати срещи с публиката, творческият дух изглежда надделя и демонстрира изобретателност, устойчивост и стремеж в усилията да продължи да създава, изобретява и вдъхновява.

Септемврийското издание на Paris Design Week ще осигури дълго очакваната сцена на дизайнерската общност да се събере и да сподели всичките свои нови идеи за един по-устойчив свят, по-голямо уважение към околната среда и живота като цяло.

Изгряващи таланти и емблематични дизайнерски марки, студенти и музейни институции, млади дизайнерски фирми, занаятчии с вдъхновение мечтаят съвсем скоро да се срещнат и да демонстрират своята визия за бъдещия ни начин на живот- в хармония с природата, който използва технологията, за да сближи хората, като същевременно се опира на традиционния опит.

Филип Брокарт, генерален директор изложението Maison & Objet споделя:  „Със завръщането на изложението Maison & Objet (9-13 септеври) и със Седмицата на дизайна в сърцето на столицата, ние имаме желание да предложим на дизайнерите, архитектите,  декораторите и ентусиастите възможността да се свържат и да се ангажират отново лично, нещо което толкова ни липсваше последната година. Водени от ентусиазъм, страст и енергия, нашите екипи са твърдо фокусирани върху това да ви представят най-доброто от дизайна в Париж. “

Повече от 200 са адресите, местата, пулсиращите точки, които ще дадат поле за изява на дизайна в Париж. Почти невъзможно е да бъдат обиколени всички, затова всеки е свободен да създаде своя собствена програма и да изживее Paris Design Week по свой неповторим начин. Вижте цялата програма тук: https://www.maison-objet.com/paris-design-week

 

Местата, които не трябва да пропускате:

 

Paris Design Week Factory

От 9 до 13-ти септември Galeries Joseph (Galerie Joseph Froissart, la Galerie Joseph, 116 Rue de

Turenne et l’Espace Commines) ще са домакин и трамплин за работата на младите дизайнери. Инициативата Paris Design Week Factory има за цел да открива и подкрепя в професионалното им развитие талантите на утрешния ден. Тези дизайнери от цял ​​свят представят прототипи и оригинални колекции, които привличат постоянно нарастваща публика.

 

Vivement Demain !

Изложбата, организирана от Campus Métiers d’Art & Design в Сорбоната от 13 до 15-ти септември показва работата на студентите от 8 висши учебни заведения- l’École Camondo, l’École Estienne, l’École Bleue, l’École Boulle, l’École Duperré, l’École Nationale Supérieure des Arts Appliqués et des Métiers d’Art, l’École Nationale Supérieure de Création Industrielle et l’École des Arts Décoratifs de Paris.

Изложбата ще предложи вълнуващо пътешествие в света на дизайна, от създаването на мебели до интериорната архитектура, графичния дизайн, текстилния дизайн и модата. Декоративните изкуства ще бъдат в основата на изложбата с проекти, съчетаващи иновации, смелост и внимание към детайла.

Керамика, позлата, часовникарство, витраж, обработване на камък и дърво- редки професионални умения ще бъдат представени от най-добрите училища за професионална артистична подготовка. Ще имате възможност да се потопите в уникалното наследство на френското декоративно изкуство, което се предава в училищата, обединени от Campus Métiers d’Art & Design.

 

Големите марки

Седмицата на Дизайна в Париж също така е добра възможност да се запознаете с новите колекции на едни от най-известните международните марки. Шоурумите на Cassina, Giorgetti, Molteni & C, Dada, Vitra, Unifor,  Artemide трескаво се подготвят за срещата си с публиката, малко преди изложението в Милано.

В Molteni & C ще можете да откриете преиздадения фотьойл Round на Джио Понти. Ще присъствате на откриването на първия шоурум на датския производител Karakter, който предлага както съвременен дизайн, така и преиздава „икони“ на Акиле и Пиер Джиакомо Кастилиони, Джо Коломбо, Бодил Кяер, Анджело Манджароти, Пол Маккоб…

Във Финландския институт ще откриете вълнуващите творби на керамика Матиас Карсикас, отличен с наградата „Млад  дизайнер на годината“ на Design Forum Финландия.

През цялата седмица ще бъдат отворени и много творчески ателиета, като Ateliers des Cours de L’industrie, La Villa du Lavoir, Les Ateliers de Paris, в които ще имате възможност да се срещнете с млади таланти и професионалисти и да се потопите в самия творчески процес.

Красиви летни разходки с новия брой на Наш дом

Новият брой на Наш дом вече може да се изтегли и разгледа напълно безплатно ТУК!

Очакват ви 144 страници разнообразно съдържание – нови проекти в дизайна и архитектурата, избрани интериори от България и света, консултативни теми и шопинг селекции с най-новото на пазара.

Да помечтаем заедно – влезте с нас в един „оазис в града на ангелите“. Вижте живота в дом с тераса с басейн. Разгледайте два нови проекта в София –  артистична къща и практичен апартамент за семейство с деца. Ще разберете как на 65 квадрата можеш да имаш всичко, плюс перфектен стил. Ще ви заведем в едно българско училище сред природата, където екологичната среда възпитава децата.

Запознайте се и с новите колекции обзавеждане за баня и кухня. Научете повече за арт радиаторите и за интелигентните заключващи системи. Прочетете съветите за надеждна защита за камък и дърво. Поработете в градината с помощта на най-новите градински инструменти.

Дегустирайте виртуално ювелирните произведения на един френски сладкар, а неговете рецепти може да изпробвате вкъщи.

Изпробвайте вкъщи и всичко, което ви хареса в списанието – резултатът ще бъде красив.

Фестивалът за интериорен дизайн INSIDE обяви номинираните 100 проекта за конкурсната му програма

Inside, фестивалът за интериорен дизайн, който ще се проведе заедно със Световния архитектурен фестивал в Лисабон през декември 2021 г (1-3 декември), обяви стоте номинирани проекта,  които ще се борят за награда на престижния му конкурс. 

 

 

Калина Константинова

 

Независимо дали става въпрос за търговски площи, които приличат на луксозни хотели, училища, проектирани като модерни  работни пространства, или офиси с визия на художествени галерии, предложенията във всяка една от 11 -те категории в тазгодишния конкурс изненадват, впечатляват, определено разчупват границите на очакваното и не са подвластни на стереотипи. Те показват актуалната тенденция в интериорния дизайн, а именно- плавното преплитане на стилове,  предназначения, форми…

Проектите в категорията „Обществени сгради“ акцентират върху значението и влиянието на добрия дизайн в обществения живот, като едни от най-ярките примери са новият музей Ya Space, вдъхновен от Memphis Group на PIG Design, както и руската железопътна гара Иваново, реставрирана от Faber Group, така че да запази своите уникални декоративни елементи.

В категорията „Хотели“ проектът  Opus на студио Zaha Hadid Architects в Дубай се изправя срещу бутиков хотел в провинция Zhejiang, Китай, докато в категорията „Барове и ресторанти“ Seven Dials Food Hall по проект на Stiff + Trevillion Architects в Лондон се конкурира с гръцкия ресторант Ilios в Канкун по проект на  Filipao Nunes Arquitectos.

В категория „Работни пространства“  можете да разгледате калифорнийския офис на Goop по проект на  Rapt Studio, офис пространствата Arup в Сидни по проект на Hassell, гъвкаво работно пространство в Лондон от Squire & Partners и реконструирана  индустриална сграда в Австралия, превърната в офиси за  фирма за дизайн по проект на NSW.

Фестивалът  INSIDE се провежда за първи път в Лисабон след предишните издания в Амстердам, Барселона, Сингапур и Берлин. Тази година конкурсът за Най-добър интериор  привлече над 200 кандидатури от над 30 държави.

Единадесетте категории включват също Образование, Търговски пространства, Жилища, Здраве и фитнес, Барове и ресторанти, Работно място и Временни пространства. Програмният директор на WAF Пол Финч коментира: „Кандидатурите тази година са изключително интересни и очакваме с нетърпение да видим финалистите в Лисабон.“ Пълният списък за тазгодишните проекти INSIDE може да се види тук.

За повече подробности относно 2021 Inside Festival of Interiors и Световния архитектурен фестивал  посетете www.insidefestival.com и www.worldarchitecturefestival.com.

 

 

 

Нова книга от Библиотека Наш дом – „Живот извън града“

Въздух, светлина, зеленина, вода, простор – мечтаем за тях особено сега, през лятото.

Новата книга от Библиотека Наш дом – „Живот извън града“ вече е на пазара!

Избрахме за вас най-красивите къщи сред природата, за да ви вдъхновим за по-хармоничен  живот.

Луксозният албум представя на 190 страници селекция забележителни къщи в планината и на брега, очарователни извънградски убежища, уютни провинциални домове, впечатляващи ваканционни комплекси.

Безценна книга, посветена на добрия дизайн, която ще остане завинаги във вашата домашна библиотека.

Together World Tour на Идеал Стандарт гостува в Берлин

На 16-ти юни 2021 г Идеал Стандарт гостува в Берлин с Together World Tour- втора среща от серията събития,  свързващи дизайна,  изкуството и архитектурата и същевременно представи новата колекция от мивки Extra, част от продуктовата програма Atelier Collections.

Изпълнителният директор на Идеал Стандарт Ян Питер Тевес заяви: „След успеха на първото ни събитие в Милано бяхме изключително развълнувани да изживеем Together World Tour в Берлин. Имахме удоволствието да поканим водещи фигури в света на архитектурата, да се насладим на богатото културно наследство на града и да представим новата ни колекция“.

В Берлин към Ян Питер се присъедини известният архитект и журналист Йоерн Кенгелбах,  и двамата заедно  посетиха някои от най-впечатляващите  места в града, от исторически обекти като Хумболт Форум и Бранденбургската врата, до съвременни шедьоври като Futurium и Cube Berlin.

В събитието взеха участие и специални гости, като известният британски архитект Дейвид Чипърфийлд, лидерите в дизайна и градоустройството Studio Graft, генералният директор и главен изпълнителен директор на Stiftung Humboldt Forum проф. д-р Хартмут Доргерло и, разбира се, главният дизайнер на Идеал Стандарт Роберто Паломба.

Роберто Паломба представи  новата колекция Extra на Идеал Стандарт, проектирана в партньорство със студио Palomba Serafini Associati, която е най-новото допълнение към Atelier Collections, отличени с награди за дизайн. Extra e повлияна от Bauhaus и е разработена така, че да бъде красива, достъпна и функционална. Колекцията предлага мивки с изчистени квадратни форми и непреходна визия, изработени от порцелан, леки, но изключително здрави и устойчиви. Може да ги намерите както с гланцирано покритие, така и с по-матово, създаващо усещане за коприна.  Размерите варират от 45 см до 120 см за двойна мивка.

Предлагат се и четири мивки, които могат да се вграждат в мебели от колекцията Conca, в различни покрития, като Matt White, Matt Anthracite, Matt Sunset,  Light Oak, Smoked Oak и Dark Walnut .

Следващото събитие от пътешествието Together World Tour ще се проведе в Лондон на 23 септември 2021 г., след което следват Париж, Дубай и Шанхай. За да се регистрирате за бъдещи събития, да се запознаете с предишните и да получите достъп до ексклузивно допълнително съдържание, посетете www.togetherworldtour.com.

 

Тук можете да видите ексклузивни кадри от Together World Tour Berlin – https://www.youtube.com/watch?v=I8jGsA_qYQE

 

 

 

Музеят „Х.К. Андерсен“, по проект на Кенго Кума, отвори врати в Дания

Посещението на музея „Х.К. Андерсен“ е изненадващо и впечатляващо преживяване, което ни потопява в приказния свят на един от най-обичаните автори на детски приказки.

Музеят се намира в О̀денсе, градът, в който е преминало детството на писателя. Проектиран е от Кенго Кума, който споделя: “В процеса на работа ние материализирахме нашата благодарност към Андерсен за всичко, на което ни е научил“.

Овални сгради, нетрадиционни пространства и приказен парк са част от този специален проект, който хвърля мостове между епохите.

Интериорът е замислен като серия от инсталации, създадени от различни международни артисти.  Вдъхновяваща сценография, звуци и светлини ни напътстват през пространството и ни срещат с живота и творчеството на писателя. Нашето въображение е единствената отправна точка и всеки посетител създава своето собствено преживяване.

www.hcandersenshus.dk

 

„Интериорен текстил“- новата дискусионна тема на АИДБ

Асоциацията на интериорните дизайнери в България ви кани в сряда, 14-ти юли, в шоурума на Kate International  (бул. Арсеналски № 125- до Южния парк), за да научите повече за тенденциите в интериорния текстил.

В дискусията за материи и цветове, традиционни занаятчийски техники и иновативни решения в дизайна на текстил за интериора ще участват интериорните дизайнери Румяна Кирова (AR project),  Елена Карлова (ECLECTIC DESIGN), Велина Статкова- текстилен и интериорен дизайнер (Atelier Design), д-р Мила Стоева – хоноруван преподавател в НАТФИЗ и създател на Contextart.net, Ния Якимова – живописец, график и текстилен десенатор и Стоян Ковачев – управител на Kate International .

Модератор на дискусията е модният дизайнер Росица Рангелова – Рора, която ще разкаже повече за тенденциите в текстила в областта на модата.

Вход: 20 лв. (10 лв. за студенти, безплатно за партньори на АИДБ).

Световният архитектурен фестивал обяви победителите в конкурса за идейни проекти WAFX

 

Дванадесет мащабни идейни архитекурни проекта, стремящи се да дадат отговор на належащи световни проблеми (като борба с пандемията, климатични промени, социална справедливост, културна идентичност, застаряващо население и снабдяване с храна) спечелиха първите за годината награди на Световния архитектурен фестивал.

Победителите на наградите WAFX са избрани измежду кандидатурите в категорията „Бъдещи проекти“ в програмата за награди на WAF, заради амбицията и мащаба им. Те включват модулна болница за бърза инсталация за превенция на епидемии, плаващ еко-кампус край остров Манхатън, прототип на интелигентен град (в сътрудничество между Bjarke Ingles и Toyota), офис с нулеви въглеродни емисии в Лондон, център за събиране на данни в Шанхай…

По време на онлайн инициативата WAF Futures (12-14 юли) ще бъдат излъчени интервюта на живо с отличените архитектурни студия. След като всеки представи своя проект ще участва в дискусия с изявени архитекти от цял свят.

За да участвате в онлайн представянето на проектите, посетете: www.worldarchitecturefestival.com/wafutures-registration.

Събитието се провежда заедно с WasteBuild, форум, посветен на строителната индустрия, който ще се проведе на същата онлайн платформа от 15 до 16-ти юли.

За повече информация, свързана със Световния архитектурен фестивал, както и Inside, фестивалът за интериорно обзавеждане,  посетете www.worldarchitecturefestival.com and www.insidefestival.com.