Новини

Остават няколко дни до крайния срок, в който може да гласувате за най-добрия интериор, представен през фотообектива в изложбата „Интимността в интериора“, организирана съвместно от АИДБ и Roca България и в партньорство с ФотоСинтезис и сп. „Наш дом“.

До 3 ноември може да поставите вашите положителни реакции под снимките в онлайн албума, събрал 25-те финалисти в конкурса, на следния линк:

https://www.facebook.com/media/set/?set=a.6317551638261247…

Сега вие сте журито!

Авторите /дизайнер и фотограф/ на най-добрата фотография според вас ще бъдат отличени с награди от Roca и PhotoSynthesis.

Ако все още не сте разгледали изложбата на живо, може да го направите до 13 ноември в Експо Баня София на бул. „Княгиня Мария Луиза“16.

А на 9 ноември е съпътстващото изложбата събитие „Интериорният дизайн през фотообектива“. Потопете се в света на интериорната фотография – от избора на техника до публикацията на снимките; обогатете знанията си и се вдъхновете от споделения личен и професионален опит на двама от водещите интериорни фотографи – Александър Новоселски и Атанас Згурев и фотографа и маркетинг специалист Даниела Емануилова. Повече за събитието вижте тук: https://www.facebook.com/events/1607802586306024.

Избрахме цветно и енергизиращо начало за есенния ни брой – с първите страници на списанието се потапяме в мета вселената на Maison et Objet. „Цветът днес е спасителна алтернатива на уеднаквяването, имаме спешна нужда от него“, казва един от трендмейкърите на панаира. От друга вселена е и Кристина Челестино, избрана за дизайнер на годината, с чиято оригинална екзотика ще ви запознаем. Разгледайте с нас изложбата на фондация Le Corbusier, в която духът на Корбюзие среща гръцката архитектура. Традиционната за Наш дом околосветска интериорна обиколка започва от корицата – апартамент в boho стил в Тайван. Следва просторен и артистичен апартамент в Бейрут – чудесен пример как класически картини и гигантски гоблени се вписват в свръхмодерен интериор.

С рубриката ни за кулинарни пътешествия попадаме в азиатски ресторант във Валенсия с впечатляваща сценография и в новия ресторант на емблематичния театър L’Atelier в Париж.

Връщаме се в България – влезте с нас в една семейна къща с чиста, спокойна геометрия, в жилище в полите на Витоша и малък апартамент с младежка атмосфера в Пловдив. Една от находките в броя е от Добрич – разгледайте изцяло обновен офис в стоманобетонното хале.

Рубриката ни за обзавеждане е посветена на най-малките, които обаче сега са „като големите“- една от тенденциите в новите детски стаи е стилистика „за възрастни“.

А ние пък оставаме по детски любопитни към красивите и стилните неща и все така нетърпеливи да ви ги показваме.

Новата изложба в музея Vitra поставя фокус върху все по- дигитализираната среда, в която живеем

Калина Константинова

От 26 септември до 5 март 2023 г Vitra Design Museum представя изложбата „Здравей робот! Дизайн за хората и машините“ (Hello, Robot. Design between Human and Machine). Откакто научната фантастика се превърна в реалност, роботиката заема все по-голяма роля в живота ни. Примерите варират от транспортни дронове до роботи, обслужващи хора с увреждания или интернет ботове. Представена за първи път през 2017 г. изложбата „Hello, Robot“ е най-успешният проект на Vitra Design Museum досега и се завръща в музея в края на световното си турне. Тъй като развитието на роботиката продължава стремително напред, изложбата ще бъде допълнена с някои от най-важните нови разработки в цифровизацията от последните няколко години. Посетителите ще могат да видят повече от 200 експоната от индустрията и бита, както и компютърни игри, медийни инсталации и примери от филми и литературата, като например известния робот R2-D2 от Star Wars. Всички те илюстрират до каква степен животът ни вече се ръководи от роботи. Освен тези съвсем конкретни примери, изложбата поставя фокус и върху по-малко видимия, но много мощен  изкуствен интелект, който чрез алгоритми вече влияе на изборите ни почти във всички сфери. Изложбата поставя и много етични, социални и политически въпроси, които неизменно възникват, когато средата ни става все по-роботизирана.

Роботите са тук. Това, което някога е звучало като научна фантастика или теория на конспирацията, отдавна се превърна в нещо напълно естествено, дори крайно необходимо в нашето ежедневие. Коли, перални, банкомати, дронове, влакове без шофьори между летищни терминали, цифрови асистенти, които отговарят на притесненията на клиентите – всичко това и много повече е поне частично автоматизирано днес. Защото дефиницията на робот е по-проста, отколкото човек би си помислил: устройство, което събира данни; софтуер, който интерпретира тези данни; и накрая устройство, което генерира последваща реакция. Резултатът може да бъде светлинна точка на екрана, но също и топлина, звук или движение.

Самообучаващите се алгоритми – така наречените ботове – се считат за роботи, както и комуникативните ежедневни предмети– интернет на нещата. Казано просто, всичко, което е „умно“, се счита за робот. И това вече не се отнася само за отделни обекти, но в крайна сметка за цялата ни среда, която става  все по- самообучаваща се и автономна всеки ден.

Изложбата е разделена на четири части. Първата от тях разглежда как популярната култура е оформила нашето разбиране за роботите. Тук срещаме не само легендарни роботи от филми и литературата, като R2-D2, симпатичния астромеханичен дроид от Междузвездни войни, но също и напълно реалния, четирикрак робот Boston Dynamics Spot. Кучето робот помага при изпитания на ракети и в разкопки в Помпей, а наскоро спечели съмнителна слава във видеоклип, показващ го в обезлюден Шанхай с прикрепен към тялото мегафон, който призовава хората да спазват строгия Covid мерки.

Вторият раздел на изложбата е посветен на индустрията и завземането на все повече територии от страна на роботите, което от една страна е плашещо за всички нас, но от друга страна улеснява работния процес.

Третата част  показва как се развива личното ни отношение към новите технология – като „приятел и помощник“ в ежедневието, за домакинската работа, в болницата, като дигитален спътник… Особено вълнуващо е да се наблюдава как се променя не само взаимодействието между човек и машина, но също и отношенията между хората.

Четвъртата и последна част се фокусира върху нарастващото сливане на човека и роботиката, например когато живеем в „учеща“ сграда, движим се в така наречения „умен град“. Технологиите ни оформят и ние от своя страна оформяме нашата технологична, роботизирана среда.

От 21 до 28 октомври 2022, галерия Port.A (ул. „Триадица“ 5, София) представя изложба по проект на Даниела Иванова, основател на модната марка GARDEROB, и фотографката Яна Лозева. В изложбата ще можете да видите портрети на едни от най-изявените български архитектки, облечени от GARDEROB.

Стилът на Даниела Иванова е минималистичен по отношение на структура и колорит, което го сближава с архитектурата. Съвсем естествено и някои от най-изявените млади български архитектки стават нейни клиенти. Общуването с тях преминава през търсене на удобство и елегантност в това какво и как да облекат, развива се във взаимно опознаване – и личностно, и професионално. В резултат на това приятелство възниква идеята за обединяването на женска творческа енергия в една изложба, в която дрехите на марката да се представят чрез портрети на няколко български архитектки от различни поколения, открояващи се със своя стил и професионализъм. Към проекта са привлечени и архитектки извън този установен кръг – утвърдени професионалисти и забележителни жени, отличаващи се със своя стил.

Международният архитектурно-инженерен форум SHARE отбелязва своето шесто издание в София, като се фокусира върху дизайна и изпълнението на фасадите, както и тяхното въздействие върху подобряването на обществените пространства.

Форумът SHARE Sofia 2022 се организира от SHARE Architects – най-голямата мрежа, посветена на професионалисти в областта на архитектурата и строителството в Централна и Югоизточна Европа, съвместно с Камарата на архитектите в България.

SHARE Sofia Forum ще представи архитекти със забележителни проекти и международни лидери в иновациите и строителните технологии.

Събитието ще се проведе на 11 октомври в хотел Hyatt Regency Sofia.

Гост-лектори са Filippo Innocenti, директор ZAHA HADID, Великобритания; Gijs Rikken, асоцииран директор MVRDV, Холандия; Rex Bombardelli асоцииран директор 2Portzamparc, Франция; Ангел Захариев, основател на A&A Architects, България; Gilma Teodora Gylytė, основател и главен архитект в DO Architects, Литва; Цветан Петров, управляващ директор на Ivo Petrov Architects, България; Bernard Stroch, партньор PLP Architecture, Великобритания; AlperDerinboğaz, основател на Salon AlperDerinboğaz, Турция; Vlad Sebastian Rusu, основател Vlad Sebastian Rusu Birou de Arhitectură, Румъния; Andreas Vardas, основател на Vardas Studio architects + designers, Кипър.

Международният архитектурно-инженерен форум SHARE Sofia 2022 ще бъде модериран от Орлин Давчев, декан на Архитектурния факултет в Университета по архитектура, строителство и геодезия, България.

ЛЕКТОРИ:

Filippo Innocenti, директор ZAHA HADID, Великобритания

Filippo Innocenti работи със Zaha Hadid в продължение на 20 години, от 2002 г. насам. Той се е специализирал в проектирането на транспортни съоръжения и сгради. По този начин започва успешното навлизане на ZHA в инфраструктурния сектор с проектирането на първите гари. Многократно награждаваната високоскоростна жп гара Неапол-Афрагола, метростанция Рияд KAFD, международното летище Нави Мумбай, генералният план на пристанището на Талин в Естония са само част от проектите на Филипо.

Gijs Rikken, асоцииран директор по дизайн MVRDV, Холандия

Gijs Rikken е архитект и асоцииран директор по дизайн в MVRDV от 2007 г. Той отговаря за проектирането и изпълнението на голямо разнообразие от проекти, вариращи от мащабни, сложни сгради до детайлно изследване на иновативни материали.

Rex Bombardelli, асоцииран директор по дизайн 2Portzamparc, Франция

Рекс Бомбардели завършва през 2004 г. в университета във Флоренция (Италия), годината, в която се присъединява към 2Portzamparc. Той е назначен за директор на дизайна през 2017 г. и сътрудник през 2019 г. Днес неговите области на експертиза включват културни институции и музикални съоръжения: опера, концертна зала и театър. Той отговаря за мониторинга на няколко обекта във Франция и в чужбина, като Шанхайската музикална консерватория и Националния конферентен център в Пекин.

Ангел Захариев, основател на A&A Architects, България

През 2005 г. Ангел Захариев основава с Асен Милев архитектурно бюро А&А Архитекти. Като мениджър и лидер на дизайнерския екип, той е награждаван с множество професионални награди: Архитект на годината, Сграда на годината, Archinova, Студент на годината и др. Сградата на A&A Architects, NV Tower, спечели 3-то място в най-известния конкурс за архитектура на небостъргачи в света – Emporis Skyscraper Award 2021.

Gilma Teodora Gylytė, съдружник-основател, главен архитект в DO ARCHITECTS, Литва

Gilma Teodora Gylytė е движеща сила в ориентираната към човека архитектура, като настоява за иновативни и огромни промени в Литва. Тя е съосновател на DO ARCHITECTS през 2013 г. и е известна с много креативни и светски проекти. Тя силно вярва, че дори мащабните разработки трябва да бъдат проектирани в човешки мащаб.

Gilma ръководи проекти, които създават положително въздействие и вдъхновяват хората. Тя създава концепцията и прототипния дизайн на улица-парк Наугардуко във Вилнюс, което инициира разработването на официално ръководство за проектиране на улиците в град Вилнюс – първото в Балтика.

Арх. Цветан Петров, управляващ директор на Иво Петров Архитекти, България

Цветан Петров е управител на българското студио „Иво Петров-Архитекти”. Завършил е Архитектурния факултет на УАСГ в София, България и е специализирал в L’ecole National Superiered’architecture de Bretagne в Рен, Франция. През последните 15 години той развива студиото и успява да превърне IPA в една от най-успешните компании за архитектура, урбанизъм и интериорен дизайн в България.

Bernard Stroch, партньор PLP Architecture, Обединеното кралство

Бърнард има изключителен опит в широка гама от търговски, жилищни, институционални и хотелиерски проекти в Обединеното кралство, Европа и Близкия изток. Сред най-новите му проекти е награденият Sky Central, който осигурява големи и гъвкави работни пространства за 3500 служители на Sky Television заедно с множество удобства за храна, спорт и развлечения.

AlperDerinboğaz, основател на Salon AlperDerinboğaz, Турция

AlperDerinboğaz е влиятелен архитект в Турция и Европа. Основател на архитектурната практика Salon, избрана за една от най-добрите млади практики на Archdaily за 2020 г., работата му изследва възможностите на физическата среда чрез връзката между пространство и време. Неговите проекти варират от мащабни културни институции до арт инсталации.

Andreas Vardas, основател на VARDAS STUDIO architects + designers, Кипър

Андреас Вардас е основател на VARDAS STUDIO architects + designers. Неговата практика в Пафос се разраства от 1997 г. насам, като проектира редица проекти с уникална естетика. Той получава архитектурно образование в Bartlett School of Architecture и практикува в офис в Лондон, преди да се върне в Кипър и да създаде своя собствена практика.

Vlad Sebastian Rusu, основател Vlad Sebastian Rusu Birou de Architectură, Румъния

Влад Себастиан Русу е архитект и университетски преподавател във Факултета по архитектура и урбанизъм в Клуж, Румъния. От 2008 г. работи активно в своето архитектурно бюро, като има множество проекти и проучвания, свързани с градското и архитектурно наследство, отличени с награди в страната и чужбина. В момента екипъта му се фокусира върху насърчаването на отговорна и иновативна архитектура, която подчертава смисъла и възстановява съществуващото наследство в градовете.

Присъстващи в България от 2017 г., SHARE Architects са посрещнали 1956 участници и 178 лектори в петте издания на форума в София. 30 български архитекти са членове на SHARE Architects Society, изключителна група в мрежата на SHARE Architects, която обединява 603 международни архитектурни лидери от 42 държави. Повече от 1956 професионалисти от България са регистрирани в общността на SHARE Architects.

Форумите на SHARE Architects се превърнаха през последните 25 години в основна платформа за работа в мрежа за архитекти и изпълнители в Централна и Югоизточна Европа. SHARE създава ефективна платформа за познаване и разбиране на многообразието на архитектурния феномен на съвременната архитектура. В момента събитията на SHARE Architects се провеждат в 16 страни в Централна и Източна Европа, а общността на SHARE Architects наброява повече от 50 000 членове от цял ​​свят.

Билети за форума SHARE Sofia 2022 можете да закупите на share-architects.com.

Софийска градска художествена галерия представя фотографска инсталация на Лиляна Караджова и Димитър Стоянович (20 септември – 23 октомври 2022)

„Невидимите улици“ представя въображаема културна топография на София като разрез на духовните постижения в града. Шест тематични улици са организирани според призванията на бележити личности от Третата българска държава. Техните домове са откъснати от своя топографски контекст, урбанистичен план и архитектурен стил и са заснети като лични обиталища. Някой от тях имат особености, в които може да се открият знаци за присъствия.  Тази въображаема културна карта на София преминава по „Улицата на държавниците“ (25 ключови личности), и „Улицата на писателите“, „Улицата на поетите“, „Улицата на артистите“, „Улицата на художниците“ и „Улицата на музикантите“ (всяка маркираща 12 ключови личности). Улиците са „изградени“ от фронтално заснети фасади на къщи върху чернобял 35 мм филм, а под тях тече непрекъсната линия от детайли. По тези пътища се движи текстът на Димитър Стоянович, който хвърля мост към заглавието на изложбата, вдъхновено от „Невидимите градове“ на Итало Калвино.

Фотографският лабиринт в дъното на галерията показва въображаема градска среда, следваща субективния човешки поглед по време на една фланьорска разходка в София. Къщите витаят в града, създавайки много невидими връзки, които не съществуват във физическия свят. Инсталацията е изградена от панорами, отпечатани върху лек синтетичен плат. Средноформатен чернобял филм е зареден в пинхол камера с ръчен транспорт, което позволява застъпване на кадрите, така че знаковите къщи да бъдат подредени една до друга, свързвайки се във въображаема панорама с плавни преходи.

Връзката между гражданското съзнание и историческата памет е постоянно обновяващ се жив обект на субективното възприятие. Координатите, които са индикирани в топографските карти в първата част на изложбата, са подменени с асоциации, следващи персоналния облик на сградите. Така лабиринтът се превръща в отражение на личния опит и емоционалната връзка на авторите с градската следа на бележитите столични личности.

Мраморните мебели и декоративни предмети по проект на дизайнера Антони Гере и издадени от M éditions са вдъхновени от работата на Льо Корбюзие и от гръцката архитектура

Калина Константинова

В рамките на Paris Design Week Фондация Le Corbusier представя колекцията мраморни мебели и декоративни предмети по проект на младия дизайнер Антони Гере, издадени от M éditions. „Fragments“ е вдъхновена от две „митологии“- гръцката архитектура и творчеството на Льо Корбюзие. „Да работиш с мрамор означава да изследваш историята. Влязох в страстен  диалог между майсторството и дизайна, вдъхновен от трите древни архитектурни стила: дорийския и неговата благородна строгост, йонийския и неговите нежни извивки, коринтския и неговото изобилие от изразни средства“, споделя дизайнера.  Представянето на колекцията „Fragments“ в Maison La Roche – шедьовър, проектиран от Le Corbusier  и сегашния дом на Фондация Le Corbusier – има голямо символично значение за Антони Гере. Произведенията на дизайнера влизат в диалог с пространствата, изпъкват или се сливат с околната среда, благодарение на играта на светлина и сянка, толкова важна за великия архитект.

Maison La Roche (Фондация Le Corbusier), построена между 1923 и 1925 г. от Льо Корбюзие за колекционера Раул Ла Рош, е уникален проект, с изключително значение за историята на архитектурата. Използването на стоманобетон позволява на Льо Корбюзие да реализира това, което той нарича през 1927 г. „Петте точки на новата архитектура“. Това са отворената фасада, отворения план, широките прозорци, покритата градина и колоните. Maison La Roche е емблематичен пример за модерното движение, предшестващ Villa Savoye (1928 г) в Поаси. Maison La Roche  e паметник на  културата 1996 г.

Maison La Roche- 10, square du Docteur Blanche, Paris 16è, вход от  55, rue du Docteur Blanche

Антони Гере учи в École Boulle в Париж и след дипломирането си  през 2010 г започва работа в  Andrée Putman Studio. През 2015 г. се присъединява към екипа на Кристоф Делкур, където се занимава главно с  дизайна на мебелите от Delcourt Collection. През 2020 г. Антони Гере основава собствено студио. Първата му мебелна колекция „Les assises du temps perdu“ е вдъхновена от персонажите, описани в романите на Марсел Пруст. През 2022 г. Антони получава наградата French Design 100 в Елисейския дворец, а столът му «Verdurin» влиза в колекциите на Mobilier National (anthony-guerree.com).

Френският институт в България в партньорство с Министерство на културата и Столична община представят „Европейски дни на наследството – София 2022“ (17 и 18 септември).  

Тазгодишното издание на събитието на тема „Устойчиво културно наследство“ има за цел да покаже връзката между опазването на културното наследство и устойчивото екологично бъдеще. Културното наследство е богато на уроци за изграждане на устойчиво бъдеще.

Визията на „Европейски дни на наследството 2022“ акцентира на материята, като най-малката съставна единица на културното наследство. Тя представя разнородна селекция от фрагменти, които взаимодействат помежду си и изграждат крехко равновесие.

В програмата на събитието участват повече от 30 сгради със забележителна архитектура, които ще разкрият своите тайни на софийската публика.

ПРОГРАМА

1. БАН – Институт за етнология и фолклористика с Етнографски музей
ул. „Московска: № 6А
събота 17 септември: 10:00 – 14:00 ч.

2. Баня Баши джамия
бул. „Мария Луиза“ № 14
събота 17 септември: 10:00 – 15:00 ч.

3. Боянска църква – филиал на Национален исторически музей
ул. „Боянско езеро“ № 3
събота 17 септември: 09:30 –18:00 ч. (каса до 17:30 ч.)
Безплатен вход за деца, ученици и студенти, за всички останали 1 лв.

4. Българска академия на науките с библиотека
ул. „15 ноември“ № 1
събота 17 септември: 10:00 – 15:00 ч.
Изложба на тема: 130 години списание „Мисъл“ – ярка българска диря в европейското културно наследство

5. Българска национална телевизия
ул. „Сан Стефано“ № 29
събота 17 септември: 15:00 – 16:00 ч.
Програма за посещение:
15:00 – 15:10 – пристигане и регистрация на посетителите
15:10 – Разходка на групата в студио, апаратна, нюзрум
16:00 – край на посещението
*Групата може да е максимум до 15 човека.
**Разговорите с гостите ще се осъществява само на български език.

6. Военна академия „Георги С. Раковски“
бул. „Евлоги Георгиев“ № 82
събота 17 септември: 10:00 – 15:00 ч.

7. Държавен културен институт към МВнР – Галерия „Мисията“
ул. „Александър Жендов“ № 2
събота 17 септември:
11:00-12:00 ч. Обиколка на скулптурния парк на МВнР (Събиране на входа за посетители на ул. „Александър Жендов“ 2 в 10:45 ч.)
10:00-13:00 ч. Галерия „Мисията“ – изложба живопис „Близост“, Яшарали Тахир (Турция) и Иван Милушев (България)

8. Исторически маршрути с архитект Здравко Петров
Исторически маршрут. Посетете сайта и се запишете: historicalroutes.bg
събота 17 септември: Начало 11:00 ч. Исторически маршрут „Софийски домове“
неделя 18 септември: Начало 11:00 ч. Исторически маршрут Софийски „дворци“

9. Концертен комплекс „България“
ул. „Аксаков“ № 1
събота 17 септември: 10:00 – 17:00 ч. На всеки кръгъл час – група за посещение с придружител
Неделя 18 септември: 10:00 – 17:00 ч. На всеки кръгъл час – група за посещение с придружител

10. Къщата на София
ул. „Миджур“ № 12
събота 17 септември: 10:00 – 18:00 ч. Семинар за нестинарството

11. Музей „Борис Христов“
ул. „Цар Самуил“ № 43
събота 17 септември: 16:00 – 20:00 ч. Представяне на филма „Сбъдване на мечти“, посветен на дарителската воля на Борис Христов и нейното осъществяване чрез творческата енергия на новите поколения артисти. Начален час на прожекциите: от 17:30 часа и от 18:30 часа

12. Музей за историята на радиото в България „Проф. д-р Веселин Димитров“ към Софийския университет „Св. Климент Охридски”
ул. „Московска“ № 49, Факултета по журналистика и масова комуникация
събота 17 септември: 10:00 – 18:00 ч.

13. Музей на Софийски университет „Св. Климент Охридски“
бул. „Цар Освободител“ № 15
събота 17 септември: 10:00 – 18:00 ч.

14. Национален археологически институт с музей – БАН
ул. „Съборна“ № 2
събота 17 септември: 10:00 – 18:00 ч.
Изложби:
„Доспехите на тракийските воини“,
„Време, материя и дух. Реставрацията в Националния археологически институт с музей при Българската академия на науките“ – последни дни преди края на изложбата, „Българска археология 2021“ – последни дни преди края на изложбата

15. Национален исторически музей
ул. „Витошко лале“ № 16
събота 17 септември: 9:30 – 18:00 ч.
Безплатен вход за деца, ученици и студенти, за всички останали 1 лв.

16. Национален литературен музей – Къща музей „Никола Вапцаров“
ул. „Ангел Кънчев“ № 37
събота 17 септември: 10:00 – 18:00 ч.
Изложба „Литературна София“. Изложба фотографии на Иван Шишиев, реализирана с подкрепата на Фондация „Прочети София“. Изложбата съдържа снимки на знакови литературни места в столицата, както и експонати от къщите музеи на българските класици: Пейо К. Яворов, Петко и Пенчо Славейкови, Иван Вазов, Христо Смирненски, Никола Й. Вапцаров, Димитър Димов.

17. Национален литературен музей – Къща музей „Пейо К. Яворов“
ул. „Г. С. Раковски“ № 136
събота 17 септември: 10:00 – 18:00 ч.
„Писателското кафене“ – Временна експозиция на уголемено копие на известния шарж „Кафе-сладкарница „Цар Освободител“ на Александър Добринов, с възможност посетителите да се снимат пред него.

18. Национален литературен музей -Къща музей „Петко и Пенчо Славейкови“
ул. „Г. С. Раковски“ № 138
събота 17 септември: 10:00 – 18:00 ч.
„От раклата на Славейкови“ – временна изложба и ателие по ръкоделие. Ще бъдат показани подбрани експонати от етнографската колекция на Славейкови. Тематична беседа за историята на музея и колекцията, ателие за изработване на елементи от традиционна българска шевица…

19. Национален музей „Земята и хората“
бул. „Черни връх“ № 4
събота 17 септември: 10:00 – 18:00 ч.
17:00 ч. Концерт орган и пиано на Росен Драганов и Янко Маринов. Вход свободен.
Постерна изложба „120 години Софийски арсенал“. Временни изложби: „Нови постъпления 2022“, „Луна 16“ и приносът на българските геолози в изследването на Луната, „Злати Златев – 40 години посветени на събирането на български минерали“, „Метеорити“. На 17 септември билетите за всички посетители (с изключение на безплатните) ще бъдат с цена 1.00 лв.
неделя 18 септември: 10:00 – 18:00 ч.
Постерна изложба „120 години Софийски арсенал“. Временни изложби.

20. Национален студентски дом
пл. „Народно събрание“ № 10
събота 17 септември: 17:00 – 20:00 ч. Обиколки с гид – 7 групи на всеки 30 мин.
неделя 18 септември: 11:00 – 14:00 ч. Обиколки с гид – 7 групи на всеки 30 мин.

21. Национална галерия – Двореца
пл. „Княз Александър I“ № 1
събота 17 септември: 10:00 – 14:00 ч.

22. Регионален исторически музей – София / Археологически парк „Западна порта на Сердика“
ул. „Княз Борис I“ № 146
събота 17 септември: 09:00 – 18:30 ч. Безплатна обиколка с беседа в 18:00 ч.
неделя 18 септември: 09:00 – 18:30 ч. Безплатна обиколка с беседа в 18:00 ч.

23. Софийска градска художествена галерия
ул. „Ген. Гурко“ № 1
неделя 18 септември: 11:00 – 18:00 ч.

24. Софийска опера и балет
ул. „Врабча“ № 1
събота 17 септември: 11:00 – 13:00 ч.
Лице на събитието – младата солистка на Софийската
опера Станислава Момекова.
Брой посетители: 2 групи до 20 човека
Първа група:
11:00 – 12:00 ч. – Централно фоайе, първи балкон + ВИП ложа
„Операта отблизо“ тур зад кулисите разходка до сцената
Втора група:
12:00 – 13:00 ч. – Централно фоайе, първи балкон + ВИП ложа
„Операта отблизо“ тур зад кулисите разходка до сцената
Посещения ще се извършват само след предварително записване на имейл
reservations@operasofia.bg, както и на тел.: 02 / 800 63 67.

25. Софийска синагога
ул. „Екзарх Йосиф“ № 16
неделя 18 септември: 09:00 – 17:00 ч.
Посетителски групи с екскурзовод: 11:00 и в 15:00 ч.

26. Софийски университет „Св. Климент Охридски“
бул. „Цар Освободител“ № 15
събота 17 септември: 10:00 – 18:00 ч.

• Музей по минералогия, петрология и полезни изкопаеми
• Библиотека
• Музей по палеонтология и исторична геология
• Ректорат

27. Френска резиденция
ул. „Оборище“ № 27-29
събота 17 септември: 10:00 – 13:00 ч.
неделя 18 септември: 10:00 – 13:00 ч.

28. Централен дом на Съюза на архитектите в България
ул. „Кракра“ № 11
събота 17 септември: 10:00 – 18:00 ч.
неделя 18 септември: 10:00 – 18:00 ч.

29. ДКИ Къща музей „Панчо Владигеров“
ул. „Якубица“ 10
събота 17 септември: 11:00 – 18:00 ч. Постоянна експозиция на музея, както и нейното разширение чрез дигиталния архив, достъпен към настоящия момент само на територията на музея.

30. VIVACOM Art Hall Oborishte 5
ул. „Оборище“ № 5
събота 17 септември: 11:00 до 18:30 ч.

31. Католически катедрален храм „Св. Йосиф“
ул. „Княз Борис I“ № 146
събота 17 септември: 7:30 – 19:00 ч.
8:00 ч. и 18:00 ч. – Литургии
15:00 ч. – Церемония за сключване на църковен брак
неделя 18 септември: 8:00 – 19:00 ч.
Тържествени Свети Литургии: 9:00 ч. – на полски език, 10:30 – на български език, 12:00 – на английски език, 18:00 ч. – на български език

32. Централен военен клуб
бул. „Цар Освободител“ №7
събота 17 септември: 10:00 – 16:00 ч. – зала Концертна
неделя 18 септември: 10:00 – 16:00 ч. – зала Концертна

33. Българско национално радио
бул. „Драган Цанков“ №4
събота 17 септември: 11:00 – 12:30 ч.
Студиата на БНР, включително емблематичното Първо студио на БНР

Между 1 и 8 септември парк „Врана“ ще бъде преобразен от артистичните светлинни инсталации от второто издание на SOFIA LIGHTS, част от проекта Urban Creatures. Тази година посетителите ще могат да се потопят в три нови инсталации – „Мегалит“, „Присъствие“ и „Светулки“. А поради огромния интерес към инсталацията „Невидимите нишки“ от първото издание на SOFIA LIGHTS, тя ще бъде показана за втори път.

„Магическата реалност, която създаваме, има за цел да отскубне градския човек от забързаната рутина и да го потопи, макар и за кратко, в едно необикновено офлайн преживяване, в контакт с природата и с вътрешния му мир. Нашият подход е минималистичен, няма пищност и зрелище. Това, което правим не е спектакъл и не е шоу. Точно обратното е. Това са 4 светлинни арт инсталации. Те са бавни, медитативни и спокойни, защото ние самите имаме нужда от това. Опитът ни от първото издание на SOFIA LIGHTS миналата година, показа, че не сме сами и има огромен брой хора, които копнеят за подобни преживявания.“

За втора поредна година основателите на Urban Creatures излизат от ролята си на продуценти и се представят в качеството си на артисти. Ясен и Калина, подкрепяни от целия екип на Urban Creatures, са автори и на четирите инсталации. SOFIA LIGHTS 2022 е част от Календара на културните събития на Столична община.

Началният час на събитието във вечерите от 1 до 8 септември ще бъде 21:00 часа. Последните посетители ще могат да влязат до 00:00, а инсталациите ще загасват в 00:30 ч. Инсталациите нямат начало и край, няма сценарий, който да се следва и съответно за посетителите няма необходимост да пристигат точно в 21:00, а могат да планират своето посещение във всеки един момент до 00:00 ч. Всеки ще може да се разходи в нощния парк със своето темпо и да открие магията по своя начин.

За улеснение на посетителите, Столична община осигурява автобуси N505 по маршрута Орлов мост – парк Врана, като графикът може да бъде видян на www.sofialights.com. Тези, които ще предпочетат да използват личните си автомобили, ще могат да паркират по протежение на бул. Цариградско шосе в указаните за целта зони.

Организаторите напомнят, че е препоръчително посетителите да са подходящо облечени за вечерна разходка в парка с удобни затворени обувки, връхна дреха и по желание да предвидят репелент срещу насекоми.

Билети за събитието се продават онлайн на www.epaygo.bg/1826686089  и на касите на EasyPay.

За повече информация: www.sofialights.com

„Редизайн“ е темата на августовското издание на Клуб на дизайнера.

Заповядайте на 23 август, от 18.00 часа в Missia23 (ул. „Мизия“ 23, София). Входът е свободен.

В съвременността редизайнът има все по-голям потенциал в контекста на устойчивото развитие и кръговата икономика, тъй като процесът цели да запази колкото е възможно по-голяма част от работещите функции и естетически качества на даден продукт или пространство.

Тези процеси и какво се случва в България са фокус в дискусията с Йоана Цонева – маркетинг мениджър ИКЕА, Димана Бикова и Ева Стойчева – ДиванЕ, Светлана Андреева – Art Lab Ikigai, Алекс Първанов – Wasteful, арх.Константин Пеев – ЕКСА АД, Борислав Кашчиев – Работилница Пункт, Татяна Станчева – TANNE design studio и Михаела Стайкова – KAELA Architecture & Design.

Събитието се организира от Асоциация на интериорните дизайнери в България и Рематрак.

Програма:

18.00 – 18.30 Посрещане, регистрация и свободен нетуъркинг

18.30 – 18.40 Откриване

18.40 – 18.50 Представяне на Рематрак – иновативен за България проект за повторна употреба и рециклиране на матраци

18.50 – 19.00 Въпроси и отговори по презентацията

19.00 – 20.00 Дискусия на тема Редизайн

20.00 – 21.00 Коктейл и нетуъркинг

Повече за събитието и участниците в него вижте на:

Линк: https://www.facebook.com/events/769145697451361/